在中国传统艺术领域，越剧是一种独具特色的戏曲形式，它以其优美的歌唱、精湛的舞蹈和深厚的情感表达赢得了国内外观众的广泛赞誉。越剧演员单仰萍是这一艺术门类中的一颗璀璨明珠，她的事业轨迹和艺术探索吸引着无数人对她的关注。在一次特别安排的访谈中，我们有幸与这位越剧大师进行了深入交流，了解她如何走过一条充满挑战和机遇的小路，最终成为了一名杰出的演员。

访谈录

当我们坐在单仰萍温馨宜人的家里，她轻柔的声音回荡在空旷的大厅里，就像她曾经在舞台上所展现出的那般魅力四射。她对我们的问候用了一丝微笑，那是多年的经验积累中的自信与内涵。我们开始了这场关于她的采访。

Q: 单老师，您能分享一下自己走向越剧界的道路吗？

A: 我从小就被父母送去学京剧，但我真正迷恋的是越剧。我记得第一次看到《白蛇传》时，就被其中那种神秘而又活泼的情感所打动。那时候，我就决定要成为一个越剧演员。

Q: 那您最难忘的一次经历是什么？它发生在您的职业生涯中还是个人生活中？

A: 在我的职业生涯中，最难忘的一次经历莫过于扮演《牡丹亭》里的林黛玉。这是一个极其复杂且要求高的情绪角色，对我来说，是一次深刻的人格蜕变过程。每一次登场，都让我感觉自己都快要融化在角色之中。

Q: 您认为自己的表演风格有什么特点呢？

A: 我一直努力让自己的表演更加贴近生活，更接地气。我不喜欢那些过分夸张或做作，而是倾向于通过细腻的情感表现来引起观众共鸣。我相信，只有这样才能让人们感到真实，让他们能够体会到戏曲背后的情感世界。

Q: 作为一名老生的您，是否也有担忧或者困惑，比如年轻一代可能会更容易接受新的东西等问题？

A: 当然，这些都是自然而然的事情。但我坚信，每个时代都需要一种适应性的精神。作为一位老生的责任，不仅仅是在传承过去，还要不断地学习新知识、新技能，以便更好地指导后辈，也同时保持自身工作的新鲜感和活力。

Q: 您对于未来有什么样的规划或希望呢？

A：我希望能够继续为这个行业贡献力量，无论是在教学、创作还是作品上。而且，我也很期待看到更多年轻人的才华横溢，他们将带给这个古老但又永恒的话语新的生命力。此外，我还想尝试更多不同的合作方式，比如跨界合作，将戏曲元素融入到现代文化产品之中，这也是对未来的思考之一。

随着时间流逝，我们的心灵旅程逐渐收尾，与单仰萍共同探讨了许多关于艺术、成长和未来的问题。在那个温暖而宁静的地方，我们仿佛听到了她的声音，在心灵深处回响，一直延续至今。这篇访谈录，不仅记录了一个传奇人物的手足印痕，也提醒我们，在追求梦想的道路上，每一步都值得尊重，每个瞬间都值得珍惜。