越剧是中国最为独特和具有代表性的地方戏曲之一，它源远流长，深受广大观众喜爱。然而，在追溯越剧历史时，我们常常会遇到关于其最早创始人的争议。那么，越剧最早创始人是谁呢？这一问题背后，不仅仅是一个简单的人物问题，而是一系列复杂的历史背景、艺术演变以及文化传承的问题。

首先，我们需要了解的是，越剧并不是一个突然出现的艺术形式，而是在漫长历史进程中逐步形成的。在唐朝以前，吴兴（今浙江湖州）就已经有了较为成熟的歌舞艺术，这些都是后来发展成为越剧基础的一部分。随着时间推移，这些歌舞艺人不断融合各种民间故事和节日习俗，最终形成了一种特殊的地方戏曲。

到了宋代，由于政治经济环境的变化，一些艺人们开始在江南地区尤其是绍兴等地进行表演，他们将之前所学到的技巧结合当地人民的情感和生活经验，为后来的越剧奠定了坚实基础。此时期，就已经可以看出，那些初具规模但尚未完全形成系统化结构的事业，是对未来更高水平表演方式的一种预备阶段。

明清两代，以《西厢记》、《牡丹亭》等名著为蓝本，专业音乐家们开始组织编排歌词，并且引入了一套新的唱腔体系，这标志着 越剧进入了它的一个重要发展阶段。在这个过程中，有一些杰出的音乐家他们不仅能够独立完成作品，还能指导其他艺人们学习，使得整个团队在技术上的水准得到显著提升。这其中，就包括了那些被认为是现代文心四大才子之一、也是非常关键人物——汤显祖，他不仅以文学作品闻名，也对当时之美术及音乐都有很大的影响力，对晚年的改良版《牡丹亭》的改编工作尤其值得一提。

然而，即便如此，一直以来对于“越劇最早創始人”的問題仍然存在爭議，這主要與當時藝術領域缺乏專業化管理體系，以及對於個別藝人的記錄不足有关。在不同的歷史時期，每位對戲曲有重大貢獻的人都可能被視為“創始人”，這種情況導致後世難以確定誰才真正worthy of this title.

最后，当我们谈论到今日的小城镇里的路边摊贩们或许偶尔也会表演几句古老而又充满韵味的话语，或是在晚上灯火阑珊处听见他们轻声吟唱的时候，我们就会发现，无论如何说这位“最早创始人的”身份只是一个符号，更重要的是这份文化遗产正在通过每个参与者的手中延续下去。而我们作为现代社会的一员，有责任去理解并保护这些珍贵而脆弱的心灵财富，同时让更多的人知道，如同那位被誉为“文心四大才子”中的汤显祖一样，那些默默无闻却无比伟大的功绩者的名字，让我们的未来更加丰富多彩。