在中国传统艺术领域，越剧作为浙江省的非物质文化遗产，被誉为“江南水乡的儿子”。自古以来，它就以其独特的唱腔、舞蹈、戏曲等形式深受观众喜爱。其中，越剧演员徐玉兰，以她的卓绝才华和对艺术传承的坚持，在越剧界树立了不朽的人物形象。

然而，对于任何一位艺术家来说，尤其是对于那些已经取得显著成就的如徐玉兰这样的人，她们总会思考如何将自己的力量投入到更广阔的天地中去。这便涉及到了一个问题：她对未来越剧发展有什么样的规划和期望呢？

首先，我们要了解的是徐玉兰 herself。她是一位多才多艺且有着丰富经验的演员，不仅在专业技能上有很高的地位，而且在社会责任感方面也表现得非常突出。她曾经担任过很多重要角色，如《琵琶记》中的王婆、《西厢记》中的花神等，这些角色都让她展现出了超凡脱俗的一面。同时，她还积极参与各种公益活动，为推动文化事业发展贡献自己的力量。

那么，对于未来的规划与期望呢？从公开资料来看，徐玉兰一直都强调“创新”、“适应时代”的重要性。在一次接受采访时，她提到：“我们不能局限于过去，只有不断探索新的表演方式，才能吸引更多年轻人的关注。”这说明她对于未来越剧发展希望能够更加开放，更接近现代社会。

此外，还有一点也是每个艺术家都会考虑到的，那就是教育事业。为了确保下一代能继续继承并发扬这些宝贵文化遗产，徐玉兰也积极参与了许多关于传播和教育的问题讨论。她曾表示愿意把自己的一生奉献给这个行业，并希望能够培养更多像自己一样热爱、懂得珍惜这种美丽文化的人。

当然，这并不意味着她忽视了技术革新与数字化转型这一趋势。在当今快速变化的大环境中，无论是科技还是媒体，都影响着我们的生活方式。而作为一个重视实践与理论结合，并且勇于尝试新方法、新媒介的人类工作者，她自然而然地想要利用这些工具来提升自身工作效率，也许甚至可以拓宽自己的受众群体。

但具体到如何实现这些计划呢？据说最近几年里，有一些知名人士开始倡导一种叫做“跨界合作”的模式，就是通过不同领域之间进行交流学习，从而带来新的创意。这似乎正符合徐玉兰目前所追求的一种理念——即通过跨学科研究，使得 越剧能既保持其原有的魅力，又能融入现代元素，让它变得更加活跃和具有吸引力。

最后，但同样不可或缺的是国际化策略。在全球化背景下，每个人都渴望看到他们所钟爱的事物被世界所认可。而对于像我这样的普通观众来说，没有什么比看到我们熟悉的小小地方表演变成国际性的盛事更令人兴奋的事情。但是，要想实现这一目标，就需要有人像徐玉兰这样，有远见卓识，同时也有足够大的影响力去推动这一过程前进。

综上所述，我们可以大胆猜测，如果我们要问一下现在正在努力为越剧开辟新篇章之路上的那位传奇人物——或者说，是那位真正理解并深刻体验过她的作品而又渴望听到更多故事的声音——关于她的回答一定会充满智慧与激情，因为这是他生命的一个重要部分，也是一个无尽可能性的梦想之旅。