首先，我们要知道“上海越剧十姐妹”的名字。他们分别是：孙小红、李梅、吴丽珍、郑玉琴、陈瑞芬、何慧珠、黄碧云、高美华、徐晓琳和马明芳。每位姐妹都有着自己的独特风格和艺术才华，他们共同为上海越剧的发展做出了重要贡献。

在中国戏曲史上，越剧是一种源自浙江绍兴的曲艺形式，它以其独特的声音乐器，如二胡、小提琴等，以及精湛的舞蹈技巧著称。作为这门艺术的一部分，上海越剧十姐妹通过不断地学习和演绎，将传统文化融入现代生活中，为人们带来了一场场生动活泼的艺术盛宴。

那么，这些女伶是如何在传统艺术界树立声誉的呢？首先，他们从小就接受了严格的专业训练。在他们成长过程中，家人和老师们不仅教给他们专业知识，还培养他们对音乐和舞蹈的情感认识，使得她们能够将这些情感转化为舞台上的表现力。

此外，这群女伶也非常注重创新。她们不仅保留了传统技巧，同时还尝试用新的元素来丰富表演内容，比如现代音乐或流行文化元素。这一创新精神使得她们能够吸引更多年轻观众，让越剧走进了新时代。

当然，她们也面临着挑战。在一个快速变化的大环境下，保持古典戏曲与现代审美之间平衡是一个难题。而且，由于受到经济压力的影响，一些地方戏曲学校开始关闭，有时会让一些希望成为演员的人感到迷茫。但正是在这样的背景下，上海越剧十姐妹更显得坚韧不拔，她们没有放弃，而是更加努力地工作，用实际行动证明了自己对于这个美妙而又复杂的地方戏曲形式所持有的热爱与承诺。

除了个人才华之外，她们还组成了一个团队，即“上海市人民艺术劇院”，这是中国最大的专业京剧院之一。这使得她们可以更好地合作，不仅提升个人的表演水平，而且提高整个团队的整体实力，从而在国内乃至国际上获得更多认可和荣誉。

她們對於傳統戲曲文化也有深厚研究，這種對傳統藝術之尊重與熱愛，是她們能夠長期保持高水準表現的一個關鍵因素。此外，他們也積極參與各類文學活動，如舉辦講座、新作創作會等，以推廣傳統戲曲並培養後來者，使這門藝術能夠繼續流傳下去。

最後，這群女伶還擁有一定的商業頭脑。她們利用社交媒体平台展示自己的作品，与观众互动，并通过各种方式拓展市场，让她的名字响彻四方，从而实现了从地下到天花板的人气翻盘，也为自己赢得了稳定的经济来源，这也是她能够持续投身于这项事业中的原因之一。

总结来说，上海越剧十姐妹之所以能在传统艺术界树立声誉，是因为它们结合了古典技艺与现代视觉效果，不断探索并创新，同时又始终保持对历史遗产的一份敬畏与热爱，以及对于自身职业道路未来的积极态度。不过，无论未来如何变化，对于这些女伶来说，只要有心继续前行，就一定会找到属于自己的位置，在这个充满变数的大舞台上发光发热。