我在舞台上找到了自我的天地：单仰萍的越剧故事

在一个宁静的小巷里，四合院内的茶室弥漫着浓郁的茉莉花香。这里，是越剧演员单仰萍私下开设的一个小小茶社。墙角摆放着一张古旧扶手椅，一把靠垫，看似随意却透露着这位老艺术家的生活习惯。

今天，我有幸坐在这个温馨的地方，与单仰萍先生进行了长达数小时的深入交流。在这次访谈中，我们探讨了他的艺途、对越剧文化的理解，以及他对未来的看法和期望。

面对摄像机，单仰萍先生依然保持着那份典型的文人风度。他穿了一件简单但精致的地青色衫，头发微微斑白，但眼神仍闪烁着年轻时那种追求梦想的光芒。他轻声笑道：“来到这里，每一次提笔都是重温自己曾经走过的一路。”

作为一名越剧演员，他始终坚持不懈地追寻传统与创新之间那细腻的情感表达。这一点，在他的每一次表演中都能清晰体现出来，无论是《红楼梦》中的贾宝玉还是《琵琶记》的潘金莲，都让观众仿佛置身于那个繁华而又哀愁的人生场景之中。

“越剧，它是一种语言，它是一种情感，它是我们中国传统戏曲最为纯粹和直接的一种形式。”他用手指轻轻敲击桌面，“它能够触动人的心灵，让人们忘掉尘世间纷扰。”

谈及自己的成长道路，单仰萍回忆起那些艰苦卓绝的日子：“我从小就被父母送去学戏，从未想过要逃离。我喜欢这样的生活，因为它让我有机会接触到更多的人生。”

当问及未来，他脸上绽放出一种淡定的微笑，“将继续做自己喜欢的事情，即使是在这个快节奏时代，也会找到属于自己的位置。我相信，只要心向往之，就必定有一条通往目标的小径。”

在访谈结束的时候，我突然意识到，这个茶社不仅仅是一个供人休息的地方，更像是单仰萍先生的心灵避风港。在这里，他可以自由地思考、创作和表达，而这些，都源自于他深爱并投入到了越剧这一生命工作中。

离开前，我转身看了一眼那个熟悉的小巷，不由得有些许留恋。也许很久之后，当我再次踏足这个地方时，那里的环境可能会发生变化，但对于那些曾经走进过此处，并与其建立联系的人来说，那里的精神世界永远不会改变。