单仰萍執導過程中遇到的最大挑戰是如何將傳統的越劇藝術與現代觀眾的喜好相結合，讓孟麗君這個古典角色在新時代中仍然能夠引起強烈共鳴。為了克服這一難題，單仰萍採取了一系列創新的策略。

首先，在選材上，單仰萍深入研究了孟麗君原著戲曲中的內容和精神，以確保每一步驟都保持對於傳統藝術的尊重。同時，她也不忘融入一些現代元素，使得故事更加貼近現代觀眾的心理和生活經驗。

其次，在演員選拔上，單仰萍堅持只選擇具有豐富越劇表演經驗的演員，並且進行了詳細的角色分配。在孟麗君角色的塑造上，她特別注重對角色的心理描寫，使之不僅僅是一個平面人物，而是一個有血有肉、充滿情感的人物形象。

再者，在編排上，單仰萍結合了傳統越劇舞蹈技巧和現代化的大型舞台設計。她采用了一些創新的舞台布置和燈光效果，不僅增加了視覺衝擊力，也營造出了不同的場景氛圍，有助於觀眾更好地理解故事的情節發展。

此外，在音樂方面，單仰萍還特意邀請了一批專業作曲家來重新編曲，這些音樂既保留了越劇原有的獨特韻味，又融入了一些當代流行元素，使得整部作品聽起來既古色古香又现代感十足。

在推廣宣傳方面，由於《孟麗君》是一部全新的作品，因此需要通過多種渠道去吸引不同層面的觀眾。單仰萍團隊積極利用社交媒體、網絡直播等形式進行宣傳，並且與一些文化院校合作舉辦講座和工作坊，以增進公众對越剧艺术的了解并培養新一代观众群体。

最後，在觀後反應上，尽管《孟麗君》是一部帶有濃厚地域特色的小品戏，但它卻成功地跨越語言障礙，被許多海外華人所喜愛。此外，它也受到了一批國內外學者的高度評價，因為它不僅展示了中國戲曲藝術的獨特魅力，也證明了中國戲曲可以在全球化的大背景下獲得更多人的認識和欣賞。