在古老的杭州城中，有一条蜿蜒的小巷，两旁挂着金色的对联，墙上糊满了绿色的油漆。这里是上海戏剧学院附属越剧研究所，也是单仰萍的工作地点。她是一个传奇般的越剧演员，在舞台上以其独特的唱腔和精湛的表演赢得了无数观众的心。

我走进研究所的大门，眼前 suddenly 亮起了一道温暖的人影，那就是单仰萍。在她的陪同下，我来到了一个安静的小房间，这里装饰得既朴实又不失典雅，一幅幅历代名家的画像挂在墙上，对比之下显得格外生动。我坐在她面前，准备开始我们的访谈。

传承与挑战

我问她：“单老师，您认为越剧作为一种古老艺术形式，现在还能持续下去吗？”

她沉思了一会儿，然后回答说：“越剧有它自己的生命力，它深深地根植于中国文化之中。但是，我们也必须面对现实。现在社会节奏快、信息量大，这些都给我们的艺术带来了新的挑战。”

跨界合作

随后，我提出了一个问题：“您最近参与了几部电影和电视作品，您觉得这种跨界合作对于越剧有什么影响呢？”

“这是双刃剑”、“我们可以借助这些新媒体平台更好地推广越剧，但同时也要注意保护和传承本身”的完整性。”她的话语让我意识到，要想让这门古老艺术活下来，就必须不断创新，同时也不忘初心。

教育培训

接下来，我询问的是关于教育方面的问题：“您如何看待当前的戏曲教育？以及您对于未来的希望是什么？”

“目前戏曲教育仍然存在一些不足，比如说资源分配不均等等。但我相信，只要每个人都能够认真对待这一事业，我们就有可能看到改善。”接着，她讲述了自己所在学院的一些创新教学方法，如通过现代科技手段提高教学效率，并且鼓励学生多元化学习体验。

个人的成长

当谈及个人成长时，她笑着回忆起自己早年的经历，“小时候，每天都会练习唱腔，不仅声音需要训练，还要记住大量的词句。而现在，看着年轻的一代，他们已经很擅长利用各种工具来提升自己的表现。”

但即便如此，她依旧坚持认为，“真正能够打动人心的是内心的情感表达，而不是简单机械地模仿过去。”这种态度让我深受启发，因为它展现出一位真正爱好者对于艺术追求不懈努力的心态。

未来展望

最后，我向她询问关于未来的展望。“未来”，这个词汇总是让人充满期待。当我提出这个问题时，她脸上的微笑变得更加明媚，“只要大家共同努力，无论是在创作还是在推广上，都有很大的空间去发展。我相信，以后的日子里，我们一定能看到更多令人振奋的事情。”

随着访谈结束，当天晚上的风景变成了我的脑海里的画面。尽管距离尚远，但那种从心底涌出的热情，让我相信，即使是在数字时代，这种非凡而神秘的声音将继续被世间聆听。