在越剧这门古老而又独特的戏曲艺术中，有一位女演员名叫徐玉兰，她以其卓越的舞台表现力和深厚的文化底蕴，在越剧世界里占有一席之地。然而，随着时代的发展和社会文化环境的变化，传统艺术面临着前所未有的挑战。因此，这个问题不仅关乎徐玉兰个人，也关乎整个越剧艺术自身如何在新的历史条件下寻求生存和发展。

首先，我们要了解一下徐玉兰这个名字背后的故事。在中国浙江省的一座小镇上，一位普通家庭养育了一个对音乐、歌唱充满热情的小女孩——徐玉兰。她早年便展现出了非凡的才华，不久就被发现并培养成为了一名专业演员。她的每一次表演都像是一幅动人的画卷，用她那富有韵律感的声音，带领观众走进了一个充满诗意与哲理的地方。

但是，对于一个一直致力于传承传统戏曲的人来说，要不要尝试跨界合作，并不是简单的问题。这涉及到多方面的问题，比如是否能够保持原有的风格，同时吸引更多新观众；是否能够找到适合自己的合作伙伴；以及最重要的是，这样的跨界合作能否真正促进越剧自身发展，而不仅仅是一时的情景性尝试。

从近年的情况来看，越剧确实开始尝试一些不同寻常的事情。比如说，有些演员开始参与现代音乐或电影制作，这对于他们本身来说无疑是一个全新的体验，但也给予了他们更广阔的事业舞台。而且，这种跨界活动往往能吸引更多年轻人关注和参与，使得越剧这种古老但仍然具有生命力的戏曲形式得以延续下去。

不过，无论是成功还是失败，都需要时间去验证这些努力究竟达到了什么程度。在追求创新与传承之间找到平衡点，是所有想通过跨界合作推动自己事业发展的人必须面对的一个难题。这包括那些已经取得一定成就，如我所说的“经典人物”们，以及那些还在奋斗中的年轻人，他们都在为自己的事业寻找出路。

回归到我们的主题——徐玉兰是否会与其他艺术形式进行跨界合作探索？根据我们之前提到的信息，可以认为这是完全可能发生的情况。但具体细节则需要我们继续观察，以期看到她的下一步行动，因为正是在这样的不断探索中，我们才能看到她作为一名职业演员、尤其是作为一位代表着中国传统戏曲精髓的大师级人物，她如何将自己的内心世界转化为更加丰富多彩、具有国际影响力的作品。

总结一下，从目前的情况来看，无论是从个人角度还是从整体上的角度考虑，未来对于一切希望通过跨领域交流增强自身影响力的艺人们来说，都充满了巨大的机遇和挑战。而对于像徐玉蘭這樣的一代大师來說，其选择也许更显得慎重，因为他们知道任何错误都会让这份宝贵遗产受损。不过，只要有人愿意用心去聆听，那么每一次横空出世的声音都是值得期待的事情，不管它来自何方，每次都是对美好事物的一次赞颂。