在中国的戏曲世界里，有一门古老而又独特的艺术形式，那就是越剧。它源自浙江省绍兴和嘉兴，自清朝至今已有上千年的历史。在这个悠久的传统中，有一批老艺术家，他们用自己的生命力和汗水，为越剧的发展做出了巨大的贡献。这些“越剧健在的老艺术家”们不仅是优秀的演员，更是文化遗产的守护者。

首先，讲述他们对艺海沉浮的心路历程。每位年迈却依然坚持不懈于舞台上的老艺术家，都有自己的人生故事。他们曾经在风风雨雨中成长，在艰难困苦中磨练技艺，现在他们依然坚持着自己的梦想，用生命去诠释这门古老而神秘的戏曲艺术。

其次，介绍他们精湛的手法与表演技巧。在众多老艺人的身上，每个人都有一种独到之处。这可能是一种特殊的情感表达，一种独有的节奏感，或是一种深邃的情怀，他们通过无数场演出，不断地完善并传承这一门技艺，使得越剧更加丰富多彩、层次分明。

再来谈谈他们对于新时代青年学者的影响与指导。一代人带给下一代的是智慧，是经验，是对生活和事业的一番理解与体会。而这些“越剧健在的老艺术家”，正是在不断地教育和引导下，让新的世代了解并热爱这门美丽的事业，从而使得越剧能够继续前行，不断创新。

接着讨论如何保护这种珍贵文化遗产。随着时代变迁，许多传统文化面临着消亡甚至失传的情况，而这些老艺人们则成了保护者中的关键人物。通过举办各种展览、研讨会等活动，以及推广网络媒体平台，让更多人了解和欣赏到这份宝贵的人间美术品。

此外，还要强调的是，这些“越剧健在”的 老艺术家的存在，也让我们看到了一个国家精神的一个方面——民族文化自信心。在全球化的大潮中，我们更需要这样一些人才来保留我们的根基，让我们的后辈知道自己属于哪里，从哪里来，又将走向何方？

最后，总结一下这些老先生们对社会所作出的贡献及未来展望。“越剧健在”并不仅仅是一个简单的事实，它代表了一段历史、一段情感、一段文化，它也预示着未来的希望。当我们回顾那些为我国戏曲事业付出毕生的努力时，我们就明白了为什么说“旧日英雄尚存世”。