越剧是一种源自中国浙江省的古典戏曲，它以其独特的声乐、舞蹈和表演技巧著称，深受观众喜爱。作为中国四大传统戏曲之一，越剧不仅在国内享有盛誉，而且在国际上也逐渐受到关注。

首先，我们要了解越剧是如何形成这种独特风格的。历史上，越剧起源于明代初期，当时它融合了本地民间歌谣、口语和戏曲元素，与北方的大型话劇相结合，逐渐形成了自己的特色。随着时间的推移，这一地区丰富多彩的地理环境、民族文化以及浓厚的地方色彩都被融入到了越剧中，使其成为一个集声乐、舞蹈和话腔于一体的综合性艺术形式。

那么，又是怎样的元素构成了“什么”呢？这主要包括以下几个方面：

音乐与调子：越剧以其优美动听的声音和复杂多变的调子而闻名。这一点可以从它所使用的一种特殊调式——《揽雾》、《清平》的旋律来感受到。这两种调式都是传统音阶，但通过不同的节奏变化，可以表现出各种情感，从悲伤到欢快，从柔情到激昂，每一种都能让人感到心旷神怡。

语言风味：虽然现代汉语已经普及，但是由于历史原因，尤其是在江南地区，一些地方方言仍然保留着许多特有的词汇和用法。在这些词汇中，不仅有地道的小吃，还有生活中的日常对话，如“门前冷燕飞”，“夜半人静”等，这些都给予了观众一种浓郁的地方气息，让人仿佛置身于那个时代之中。

舞蹈技巧：越剧中的舞蹈部分非常重要，它不仅要求演员具有良好的身体素质，更需要有一定的艺术修养。在表演过程中，不论是男性还是女性主角，他们都会展现出高超的情感表达能力，以及精湛的手势操作，使得整个场景显得生动活泼，让观众能够更直观地理解故事内容。

服饰装扮：在每个角色背后，都隐藏着繁复而又考究的人物造型设计。从皇帝至庶民，从贵族至农夫，每个人物都有其专属不同颜色的衣服配饰，而这些颜色与人物性格或者社会地位紧密相连，为观众提供了一幅栩栩如生的画面，同时也增添了一份视觉上的震撼力度。

编排与叙事方式：最后，“什么”的问题还涉及到了脚本编排及其叙事方式。在经典作品如《牡丹亭》、《西厢记》等戏曲里，可以看到作者们如何将深刻的人生哲理与轻松幽默的情节交织在一起，为人们提供了丰富多彩的情感体验，并且引发人们对于生命意义、爱情关系等深层次思考。

总结来说，“ 越剧是什么？”既是一个技术性的问题，也是一个文化性的探索。当我们试图去回答这个问题时，我们不仅是在探讨一个具体的事实，更是在触摸到中华文明的一个瑰宝，在欣赏这一流派的时候，我们仿佛穿梭于历史长河之中，与千年前的文人墨客同呼吸共命运。而对于那些热衷于学习新知识、新技能的人来说，无论你是否曾经亲眼见过一次这样的表演，只要你愿意去学习，就一定能够找到属于自己的那份美好。此外，对那些渴望了解更多关于这门艺术形式背景信息的人来说，有许多资源可供参考，比如书籍文献记录以及网络平台展示，这些都是很好的学习材料，可以帮助你更加全面地认识并理解越剧到底是个什么样的东西。