谁是中国传统戏曲的代言人？

在中国古老而丰富的文化海洋中，越剧以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，成为了一种无法忽视的艺术形式。越剧宗师徐玉兰，以她的卓越才华和对艺术深刻理解，不仅为越剧增添了新的生命力，也成为了这一艺术形式的一面旗帜。

她如何走上舞台？

徐玉兰出生于一个普通家庭，从小就被父亲熏陶，耳濡目染地接受了音乐、文学和戏曲等多方面的教育。在她年轻的时候，她便展现出了不凡的才能，在校园内外不断地表演，并且逐渐形成了自己的独特风格。她没有错过任何一次学习和实践机会，无论是在学校还是社会，她总是积极向前，不断提升自己。

她如何成为一名优秀演员？

随着时间的推移，徐玉兰在专业训练和实践中的表现日益突出，她开始受到更多人的关注。当时任上海市文委主任的人物发现并赏识了她，便推荐她加入专业团队。从此以后，徐玉兰正式步入了职业演艺领域。在那里，她遇到了更多资深导师，如著名导演张瑞芳等，他们都给予了她宝贵指导，使她的技艺得到了进一步提高。

她如何塑造角色？

作为一位精通各种角色扮演的大师级别女伶，徐玉兰对于人物形象塑造有着独到的见解。她认为每个角色的性格都是通过细腻的情感表达来体现出来，因此，在准备扮演新角色时，她总会先从角色的背景故事开始思考，然后再通过大量研究来揭示角色的心理状态，这样做使得她的每次表演都充满真挚感十足，让观众仿佛置身于那个时代，那个场景之中。

她如何影响后世？

经过几年的努力打拼，以及不断完善自己的技能，最终让徐玉兰获得了一定的知名度与影响力。她的成功不仅激励着无数年轻人追求梦想，更重要的是，它为越剧带来了新的活力，为这个古老而神圣的事业注入了青年力量。她用实际行动证明，没有什么是不可能，只要你愿意付出努力去做，就没有看不到希望的地方。

她现在怎样继续传承这门艺术？

现在，尽管已经是退休年龄，但徐玉蘭仍然致力于将自己的热爱与知识传递给下一代。作为一位教师兼导师，她不仅教书，还亲自参与到学生们的小型戏曲研讨会中，与他们分享经验，并鼓励他们勇敢创新。不论是在学术界还是社会各界，都有人称赞她对现代越剧发展所作出的贡献，对新一代年轻人进行培训，使得这门古老但永恒美妙的事业能够持续下去。这一切都证明，一位真正伟大的艺人的精神可以跨越时代、跨过空间，将永远留在人们心中。