随着越剧艺术的传承与发展，越来越多的演员开始思考如何将这门古老艺术形式带入新时代。作为一名对越剧有深厚感情和卓绝技艺的演员，王文娟也在不断地寻求新的路径和方法，以保持这一传统文化形式的活力。

首先，王文娟计划加强与现代科技的结合。在当今信息爆炸、数字化转型迅速发展的社会中，将现代科技元素融入到越剧表演中，可以增加观众体验，同时也能够吸引更多年轻人的关注。例如，她可以利用VR技术创造出更加生动、立体化的人物形象；或者使用智能音响系统，让观众更好地感受到戏曲中的节奏和旋律。

其次，王文娟打算拓展越剧教育项目。她认为，只有通过培养后来的接班人来保证这个艺术形式不会消亡，所以她计划建立一系列关于越剧基础训练、专业技能提升以及创作创新等方面的小班课程。此外，还会邀请一些业内资深人士为学生们提供指导，这样既能确保教学质量，又能让学生们从不同角度了解到更多关于此领域的事实。

再者，为了增进公众对于越剧认识和喜爱程度，她打算举办一系列不同的交流活动。这不仅包括定期举办免费观看表演或工作坊，也可能包含与其他舞台艺术形式（如京剧、芭蕾舞）的合作，以及跨界音乐会等多元化活动。这些措施都旨在让人们从不同的视角去理解并欣赏这门古老而又独特的情景戏曲。

最后，不忘于传承经典，同时也不忘于推陈出新是王文娟一直坚持不懈的一贯理念。她计划继续研究并改编一些经典作品，使之适应现代观众的心理预期，同时保持原有的文化内涵。而且，她还希望能够将自己的个人经验融入到作品中，为大家带来新的视觉享受。

总之，无论是在技术创新还是教育培训上，都充分体现了王文娟对自己所选择行业热爱之情以及对未来的责任感。在她的努力下，或许我们很快就会看到一个全新的面貌——一个更加开放、包容且具有国际竞争力的中国传统戏曲世界。