越剧是一种深受中国南方地区欢迎的传统戏曲艺术，具有悠久的历史和独特的文化内涵。它不仅在地方上广受喜爱，也在全国乃至国际范围内享有盛名。那么，越剧又是如何得名，以及它又是怎样一种艺术形式呢？

首先，我们需要了解到“越”字本身代表的是浙江省古代的一个地区，即今之绍兴、杭州等地。而“剧”则指的是一种表演艺术。在这个背景下，“越剧名叫什么”，其实就是指这一地域特有的戏曲表演方式。

其次，关于这种表演方式，它以清新的旋律和优美的情感为特色，被誉为“水乡歌谣”。这种音乐性很强的声音风格，是由专业的小提琴家（称为“小提琴手”）伴奏而成，其旋律既能表现出人物情感，又能引导观众进入故事世界。

再来看其舞台语言及节奏，它采用了浓郁的地方色彩，以普通话、吴语或粤语等方言进行唱念做作，这使得每一位观众都能够轻松理解并投入其中。此外，这种节奏性强的表达方式，使得整个戏曲流畅自然，让人耳目一新。

此外，不可忽视的是其服饰设计。由于越剧承载着浙江地区多样的文化元素，因此其服饰也十分丰富多彩，从汉族传统服装到少数民族服饰，再到现代时尚元素，都融入到了不同的角色扮演中。这不仅体现了当地人民对文化底蕴的尊重，也让观众在欣赏过程中能感受到更多层面的文化价值。

除了这些，更值得注意的是越剧中的技巧与技能要求极高，每个角色的扮演者都需要经过长时间且严格训练才能掌握。从唱腔、武打、旦角三大部分来说，每个人物都有自己独特的技艺需求，如旦角所需的情感细腻和舞蹈精湛，而武打则要求力量与协调性的结合。

最后，随着时代变迁，越剧也开始尝试融合现代元素，比如加入音乐电子化处理，或是在原有基础上增加一些新颖创新内容。这不仅保留了传统美学，同时也吸引了一批年轻人的关注，让这门古老艺术更接近于现代人的审美趣味。

综上所述，无论是其历史渊源还是技术难度，再加上不断创新发展，无疑证明了越剧作为中国重要的一部分，它将继续被世人珍视并推崇，为后人留下宝贵财富。