在中国电视史上，越剧曾经是非常受欢迎的一种表演形式，它不仅仅是一种地方戏曲，更是一种文化符号。以前电视剧唱越剧的电视剧，如《红楼梦》、《西厢记》等，以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，吸引了无数观众。

首先，在这些电视剧中，越剧被用作一种传统美学的手段。它以其优雅的声音、精细的情感表现以及丰富的舞台语言，为观众带来了前所未有的视听盛宴。在《红楼梦》中，宝玉与黛玉之间的情感纠葛，被通过越剧表演得到了生动地刻画，使得角色间的情感交流更加真实可信。

其次，这些电视制片人还将现代元素融入到传统戏曲中，使之更具现代感和吸引力。例如，在《西厢记》的改编版中，将古典故事与现代音乐相结合，让原来的悲伤情节显得更加动人心弦。此外，还有许多优秀的导演和演员，他们都对越劇有着深刻理解，从而在作品中展现出了他们对这门艺术形式的尊重和热爱。

再者，这些作品也为年轻一代保存并推广了传统文化。随着时间推移，一些年轻观众可能会对传统戏曲产生兴趣，但由于缺乏了解或接触机会，对于这些内容可能感到陌生。而以前テレビ劇中的越劇表現，不僅提供了一個觀看傳統戲曲藝術形式的機會，也激發了年輕人的對傳統藝術形式興趣。

此外，这些電視劇還促進了跨地域間對於戲曲藝術品味與認識力的交流。在不同的地區，有著各自獨特風格和特色的小說經典，而這些電視劇通過將他們改編成音樂性質較強、具有高度實景化效果的地調戲種（如比如把小說內容轉化為歌舞），使不同地域的人們能夠共同欣賞，並從不同的角度去理解這些作品。

最后，這類型電視劇也展示了一種特殊的心理力量，即通過聽覺來影響觀眾的心理狀態。在一些情節緊張或者需要觀眾共鳴的地方，用到優美動人的歌聲，可以瞬間提升觀眾的情緒氛圍，使他們沉浸在故事之中，這種方式对于提高觀影體驗至关重要。

總結來說，以前的電視劇中的越劇表現，不僅為我們留下了一段珍貴的人文記憶，而且也是中國傳統戲曲與現代媒體技術結合創新的典範，它們以自己的方式繼續讓這門古老藝術活躍下去，同時也向後世學習如何將過去與現在巧妙地融合。