在中国戏曲史上，越剧与红楼梦是两大文化宝库，它们各自具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。王文娟作为一名著名的越剧演员，她对这两种文化都有着深入的研究和独特的理解。在她的表演中，将越剧与《红楼梦》结合起来，创造了一个全新的艺术形式——“王文娟越剧红楼梦葬花”。

首先，王文娟通过精心挑选角色的扮演，对《红楼梦》中的角色进行了细致地刻画。她将自己的舞台形象融入到每个角色之中，使得观众能够感受到不同的情感和性格。例如，在饰演贾宝玉时，她展现出了这一人物内敛而敏感的一面；而在饰演林黛玉时，则表现出了一位纤弱但又坚韧不拔的小女人的多面性。

其次，王文娟还注重传统音乐元素在表演中的运用。她结合了古典音乐和现代节奏，将《红楼梦》的经典旋律融入到了自己的歌唱之中，这些旋律既保留了传统风格，又充满了现代活力，使得观众能够同时欣赏到古典美学与现代审美之间的交响。

再者，在舞蹈方面，王文娟也展现出了她非凡的才华。她将越剧传统舞蹈技巧与《红楼梦》故事内容相结合，为每个场景设计了一套独特且富有表现力的舞蹈动作。这不仅增强了戏曲的情感表达，也为观众提供了一种全新的视觉体验。

此外，王文娟还特别注重于反映社会问题。通过对《红球夢》的解读，她揭示了封建社会下女性命运以及家庭关系等社会议题。这一点让她的作品更加贴近生活，更具说服力，同时也为观众提供了一种思考未来可能会发生的事情的手段。

最后，由于她对作品深度理解和广泛知识背景，加上自己卓绝的人生经验，所以在表达语言上的使用非常准确无误，让人仿佛置身于小说的情境之中，如同亲历其境一般，这样的效果使得整个故事变得更加真实可信，有着不可思议的地道力量吸引着人们不断追寻更多关于这个世界上的奥秘、哲学思想或其他任何事情。

总结来说，“王文娟能够将越剧这种古老而优雅的声音，与那些丰富多彩、复杂情节充满智慧的心灵世界完美融合”，这样的艺术探索，不仅展示了她个人作为一位艺人的极致成就，也为后来的年轻一代带来了希望，并激发他们去创造属于自己的新篇章。