在中国传统艺术中，越剧是浙江省绍兴市的特有戏曲艺术，它以其独特的音调、舞蹈和面部表情而闻名于世。越剧作为一种民族文化的瑰宝，其发展历经数百年的时间，其中包含了无数演员与幕后的工作者，他们为这个古老而又精彩绝伦的艺术形式不断投入力量。何赛飞就是这样一位在越剧领域内具有重要地位的人物，他不仅是一位杰出的演员，更是对越剧进行深度挖掘与创新的一代人。

何赛飞算不算越剧名家，这个问题触及到一个很复杂的问题：如何定义“名家”。如果从技术层面来看，何赛飞是一位技术娴熟、表演风格独到的演员。他擅长运用丰富的情感表达，以及深厚的音乐功底，使得他的每一次上场都能引起观众共鸣。然而，如果从影响力和创新性方面来衡量，那么他也是一个不可多得的人才。在他的身上，我们可以看到传统与现代之间完美融合的典范。

首先，从历史背景出发，我们可以说何塞飞是在新世纪初期开始崭露头角的时候，一位具有代表性的越劇藝術家。他所处的地理位置以及时代背景，为他提供了充分展示自己才能，同时也为他带来了前所未有的机会去推广这门古老而神秘的戏曲艺术。

其次，从个人经历来说，何賽飛對於戲曲教育有着深厚根基，他本身就是一位受过系统训练并且经验丰富的专业人士。这使得他能够将自己的学识与实践相结合，对于提升整体戏曲水平做出了巨大贡献。此外，他还积极参与各种文化交流活动，不断探索新的表演技巧，并尝试将越劇融入当代文化之中，为该艺术形式赢得了更多年轻人的认可和关注。

再者，从社会影响方面来说， 何賽飛對於推廣國粹也有著不可磨灭的地位。他通过各种方式，如参加电视节目、公益活动等，让更多的人了解并喜爱这一千年难求的手足情真意切的声音。这对于保护并传承这种珍贵文脉至关重要，也让后来的青年艺人看到了学习和继承这门传统艺术的一个榜样。

最后，在文学创作上，何賽飛依旧展现出了他的才华，无论是在编排歌词还是创作新篇章上，都显示出了一种超乎常人的想象力与天赋。而这些作品不仅增添了我们的视听盛宴，还为未来的一代可能打开了一扇窗，让他们更容易接触到这份来自远古时期的声音世界。

综上所述，无论从哪个角度去审视、何賽飛都是一个值得称赞的人物。在他的身上，可以清晰地看到的是对待传统艺术态度中的敬畏之心以及对未来的憧憬。不仅如此，他也成为了许多后辈们学习借鉴的一个楷模，有助于促进整个国家级非物质文化遗产项目——即我们的戏曲——更加繁荣昌盛。因此，当我们思考“何赛飞算不算越剧名家”这个问题时，最直接最恰当的话语应该是：“当然，是。”