这是一个值得深入探讨的问题。越剧作为中国传统戏曲中的重要组成部分，以其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴，已经历经数百年的演变与发展。在今天，这个古老而又活跃的艺术形式面临着如何适应时代变化、保持自身特色并吸引新的关注者这一挑战。

首先，我们需要了解越剧是什么。越剧是指安徽省宣城地区（包括宣城市、池州市、巢湖市及无为县）流传下来的专业歌舞表演，它以清高雅的唱腔、优美动人的舞蹈以及精湛细致的情感表达闻名于世。《越剧的主要特点100字》可以概括出它的一些核心要素：唱腳獨具匠心，旋律婉約；舞姿飄逸自然；情感真挚生动；文言文與白話文並用，充滿了濃厚的地方色彩。

然而，这样的传统艺术形式是否能够吸引那些对新颖和时尚有强烈追求的人们呢？对于年轻观众来说，他们可能更倾向于接触一些现代化或国际化的文化产品。而对于新兴艺术家来说，他们可能会寻找更多创新的途径来表达自己，而不是简单地复制过去的模式。

为了回答这个问题，我们必须从多个角度进行分析。一方面，要加强对外交流，让更多的人了解到越剧不仅仅是一种地方性的民间艺术，它其实是中华民族宝贵财富之一，是世界上独一无二的地道中国戏曲。通过举办各种国际交流活动，不断推广越剧，使之成为全球文化遗产中不可或缺的一部分。

另一方面，要创新运营方式，将传统与现代相结合，使越剧更加具有市场竞争力。这可以通过将经典故事改编成现代风格，或是在现有的基础上加入电子音乐元素等手段实现。此外，还应该鼓励年轻人参与到这项工作中来，让他们带着自己的视角去重新解读和表现这些古老但永恒的话题，从而使其变得更加贴近当代人的审美口味。

此外，对于新兴艺术家的培养，也是一个重要课题。我们应该建立一套完善有效的培训体系，不仅要教授他们基本技巧，更要激发他们创造力的火花，让他们在学习过程中不断探索、新发现，同时也提供足够多样化的手段让他们展现自我。这不仅能帮助提升整体水平，也能为未来输送更多优秀人才，为 越劇 的发展注入新的活力。

最后，但绝非最不重要的是，对待这个问题，我们需要持有一种开放的心态。不断地学习其他国家或地区不同的戏曲，以及它们所拥有的资源和经验，可以启发我们找到解决问题的灵感。而且，在全球化的大背景下，每一种文化都应该互相尊重并共同进步，只有这样，我们才能真正意义上的让我们的作品走向世界各地，并获得人们认可与喜爱。

综上所述，在面对“在现代社会，越剧能否吸引年轻观众和新兴艺术家？”这一挑战时，我们既不能回避历史，也不能忽视时代要求，而是要勇敢地迎难而上，用创新精神去融合传统与当代，用开放的心态去接受各种可能性，最终使得这门宝贵的事业焕发出更加光彩夺目的一面。在这个过程中，无疑会遇到很多困难，但只要我们坚持不懈，一往无前，就一定能够找到通往成功之路。