首先，我们要了解到越剧作为一种艺术形式，它的出现和发展具有其独特的历史背景。越剧是南宋时期流行于浙江省嘉兴、湖州一带地区的一种地方戏曲，其演唱方式以高音为主，语言简洁明快，充满了浓郁的地方色彩。它不仅保留了古代诗词中的韵味，还融入了当地民间生活的风俗习惯，使得越剧成为一种既有着深厚文化底蕴，又富有人文关怀的艺术形式。

从历史上看，越剧可以追溯到宋代，但真正形成自己特色的是明清时期。在这一时期，由于政治经济环境的变化，以及社会文化交流的加深，越剧开始吸收外来元素，如京剧等北方戏曲中的表演技巧，同时又保持自身独特的地方特色，这样的融合使得越剧在表演中更加生动活泼，更能触及观众的心灵。

而且，在这个过程中，对于“什么时候有的”这个问题，有一个重要的事实需要指出，那就是明末清初，是中国戏曲史上最为繁荣昌盛的时候之一。在这期间，不仅各地都有自己的地方戏曲，而且中央政府也对戏曲事业给予了大量支持和推广，从而促进了一系列地方戏曲如同山东皮影、四川评话等逐渐成熟，并且影响力扩大。而对于那些没有达到一定规模或影响力的地方戲曲来说，比如说像早年的福建杂耍音乐一样，它们虽然也有很高的地位，但并没有像后来的京剧、粤劇这样的广泛普及和长远发展。

然而，当我们谈论到“什么时候有的”，我们更应该关注的是现代社会对于这种传统艺术形式重新评价和重视的情况。这一点体现在1990年代以后，一些城市开始将越剧纳入高校课程教学体系中，以此培养更多专业人才；同时，也有一些企业通过投资赞助活动，将 越 剧推向国际舞台，让世界人民能够见识到这门优雅而神秘的艺术。这些努力无疑让人们对于“什么时候有的”这个问题给出了新的答案——不再局限于过去，而是在不断发展变化中寻找新机遇、新空间。

总结来说，与其他中国传统戏曲相比，越劇在历史上的表现主要体现在其独特的地方性风格以及跨地域交流与融合方面。此外，由于近年来对本土文化保护与发掘日益加强，以及全球化背景下的文化交流增加，因此未来关于“什么时候有的”的讨论将会更加多元化，也许我们的回答会从单纯追溯往昔转变为探索未来的可能性。