在中国戏曲艺术的繁星璀璨中，越剧以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，被誉为“东方歌舞伎”。越剧演员张桂凤，她的一生与这门传统艺术紧密相连。在她的身上，不仅体现了传统技艺的精湛，更融入了现代感悟和创新精神。那么，张桂凤的表演风格又有什么特别之处呢？

首先，张桂凤对戏曲传统有着深刻理解。她是从小就被父母送到专业班学习戏曲表演的小女孩，从未间断过对越剧技巧和情感表现力的学习。这种长期不间断的投入，使她能够将自己内心的情感真实地展现在舞台上，这种真挚的情感让观众感到亲切，让人忘却一切烦恼。

其次，她在表演风格上注重细节处理。在每一场戏都能找到新的灵感和创意，这是一种高超的大师级别的手法。无论是动作、表情还是语调，每一个细微变化都是经过精心挑选，并且在实际操作中进行反复练习后才得到最终确定。这也使得她的每一次表演都显得充满活力，无论是在悲剧还是喜剧中，都能给观众带来不同的视觉享受。

再者，她善于运用音乐性来增强自己的形象塑造能力。她认为，在越剧中，要想让角色更立体，更吸引人，就必须要通过音乐性的语言去营造出一种特殊的心境氛围。这一点在她饰演的一些经典角色如《牡丹亭》中的杜丽娘时尤为明显，那种由内而外散发出的纯洁与哀愁，让人难以忘怀。

此外，张桂鳳还非常注重与其他同行者的合作。在她的很多作品中，可以看出她如何巧妙地利用伴奏乐队或其他配角之间的情绪互动来丰富自己的形象，从而达到了一种更加完整、层次分明的人物塑造。这也是为什么她能够获得广泛赞誉并影响后来的新一代越剧艺术家。

最后，但绝非最不重要的是，她始终坚持不断探索新颖内容，以适应时代发展需求。而这一点也正是今天许多年轻人的共鸣所在，因为他们希望看到更多具有时代气息、新思想内容的古典美术形式。而这些新颖内容并不破坏原有的美学，只是在传统基础上做出了创新性的改进，使得古老的故事重新焕发活力。

总结来说，张桂鳳作为一名杰出的越剧演员，其表演风格既保留了浓郁的地道韵味，又充满了现代审美追求。不仅如此，她还一直致力于推广及保护这门珍贵遗产，为后世留下宝贵财富。她的一生，是对越劇藝術極大的貢獻，也是對後來世代學者的激勵與指南。