徐玉兰，一个名字在中国戏曲界中响起，是越剧的一颗璀璨明珠。她的生日是1956年，这一年，她才刚刚出生，那时的中国正处于新中国成立的第七年，社会经济正在逐步稳定发展，而文化艺术领域也在不断繁荣。

传统与创新并存

徐玉兰从小就对戏曲充满了热爱，在家乡浙江绍兴接受专业的音乐和舞蹈训练。她不仅掌握了传统越剧唱腔，还学习了现代歌舞等多种表演形式。这种兼容并蓄的艺术态度，使她能够将传统美丽与现代感染完美融合，从而为越剧注入新的活力。

艺术修养与深厚根基

徐玉兰作为一名演员，其修养之深厚、根基之扎实令人敬佩。她擅长把握角色内心世界，通过细腻的情感表现和精准的动作表情，让观众如同置身于故事发生的地方。这份艺术修养，不仅得益于她自己坚持不懈地学习和实践，也受到过往导师及同行们宝贵指导影响。

经典作品中的独特解读

徐玉兰曾多次扮演《牡丹亭》、《红楼梦》等经典戏曲中的主角。在这些经典作品中，她以自己的独特视角去解读角色，使得这些古老故事显得更加鲜活、贴近生活。此外，她还尝试创作一些原创作品，如《水调歌头》、《西湖游记》，展现出她对文学与音乐结合的卓绝造诣。

对后来的影响力

徐玉兰不仅在个人成就上有着辉煌成就，更重要的是，她对于后来的越剧发展产生了深远影响。她的表演风格被很多青年艺人模仿，并且她积极参与到培养新一代艺人的工作中，为越剧注入新的血液。而她的教学方法也受到了广泛好评，被誉为“教书相比常人更有一手”。

个人生活中的平衡与追求

在忙碌且艰辛的事业道路上，徐玉蘭始终保持着一种平衡状态。她相信工作是快乐生活的一部分，同时也要珍惜家庭幸福和个人的私密空间。这份平衡让她既能全身心投入到自己的职业生涯中，又能保持健康的心态，对待每一个角色都能带来最真挚的情感体验。