越剧作为中国南方特色的戏曲艺术，历史悠久，其歌曲部分尤其在传承和创新上具有重要地位。越剧歌曲100首歌名，不仅是这门艺术的瑰宝，也是对过去岁月美好时光的一种回忆与赞颂。在这百首中，每一首都有着自己的独特魅力和深远意义。

越剧之所以能流传至今，并非偶然，而是在于它所蕴含的丰富文化内涵和独特艺术风格。其中最为人熟知的便是“白蛇传”，以其情感深沉、色彩斑斓而著称。这部作品不仅展示了越剧高超的情景表演，更展现了作者对于中国古代民间故事的精妙解读。

另一方面，越剧也非常注重音乐元素。在《梅花烙》这样的作品中，可以听到清新的旋律和优美的词藻，这使得听者仿佛置身于繁华落尽后的梅花园中，与主人公共享那份淡淡的心事。这种通过音乐引发情感共鸣的能力，是越剧与众不同的一个方面。

越剧在表演技巧上也有很高要求，比如唱腔、舞蹈等多个方面都需要极高的专业素养。《红楼梦》中的“黛眉轻拂玉颜”、“翡翠泪滴金陵城”，就通过主角林黛玉微妙的情绪变化来体现了人物性格，为观众提供了一幅生动的人物画像。

在历史题材上的创作同样值得一提，如《明珠记》，它以清朝末年福建女将许浚受困海岛救国为背景，以壮丽的大陆形象抒发爱国之情，充分展现了中华民族永不屈服精神。这类作品往往能够激励人们关注国家大事，同时也反映出社会发展对艺术创作产生影响的一面。

越剧还经常融合其他形式，如京味、粤味等，使得其音乐更加丰富多彩。此外，还有许多现代人文关怀主题，如环保保护主题的小品，或是关于科技进步带来的生活变迁的小调，它们都是对时代审美趣味的一种更新换代，有助于广泛吸引不同年龄层次的人群去欣赏并参与到越劇文化活动中来。

最后，在当下这个信息爆炸时代，越劇仍旧保持着其独有的魅力。不论是在电视节目里呈现还是网络平台上的发布，都能让更多人的耳朵接触到这些古老而又新鲜的声音，让更多人了解并热爱这门来自南宋时期小江南岸边的一个古老戏曲形式，从而保证了这一百余年的经典不会随时间消逝，而是被新的生命力所喷泉般涌动起来，不断向世界展示中国传统文化最真挚最纯净的一面。