越剧作为中国南方传统的歌剧艺术形式，其历史悠久、文化深厚，是中国重要的民族文化遗产之一。越剧演员需要具备出色的舞台表现力、丰富的情感表达和精湛的技艺。李晓旭作为一位杰出的越剧演员，他在经典戏曲中的表现尤为突出，尤其是在角色塑造和情感表达上。

首先，在角色塑造方面，李晓旭展现了他对人物性格细腻把握的能力。他能够通过微妙的肢体语言和表情来完美诠释角色的内心世界，使观众深入理解角色背后的复杂情感。这一点在他扮演许多复杂而多面的人物时得以充分体现，比如那些悲欢离合、善恶斗争或是智勇双全等形象，他总能让这些人物活跃于舞台上，让观众为之着迷。

其次，在情感表达方面，李晓旭有着独特且强大的魅力。他能够将自己的感情无缝融入到每一个动作、每一次歌唱中，无论是激昂悲壮还是温婉柔美，都能让人感到真实与震撼。这不仅仅是一种技术上的运用，更是一种内心世界与外在行为之间精妙绝伦的结合，使得他的每一场表演都成为一种精神上的洗礼，对于观众来说，无疑是一次难忘又宝贵的心灵旅行。

再者，在技艺上，李晓旭同样令人敬佩。越剧作为一种极富挑战性的艺术形式，它要求演员要有极高的地步跳跃能力、高超的手势操作以及准确的声音控制等。然而，这并没有阻碍他追求卓越，他通过不断地练习和学习，不断提高自己的专业技能，最终成为了一个技术高超又具有深刻内涵的大师级别的越剧演员。

最后，我们可以从他的教学经验来看，也能发现他对后来的年轻艺术家有何影响。在多年的教学生涯中，李晓旭不仅传授了自己学到的技巧，更重要的是，他传递了一种精神，一种对待艺术工作态度的一种坚持与热爱。他鼓励学生们要尊重传统，同时也要敢于创新，要将古老的文化元素与现代生活相融合，以此来推动戏曲艺术向前发展。

综上所述，从他的个人资料简介我们可以看到，那么在经典戏曲中，李晓旭最擅长的是那些细腻的情感表达，以及那种既符合古代文人的修养，又不失现代审美趣味的小品质，这些都是使得他成为一位杰出越剧演家的原因。而对于后辈们来说，他们应该学习这种结合古今两者的气息，不断探索新的表现手法，将这门珍贵而宝贵的传统文化推向更广阔天地去发展。