在中国戏曲史上，越剧是一种流传至今的重要戏曲形式，它以杭州为中心，以浙江作为主要活动地区，而老越剧则是指这种艺术形式在20世纪30年代到50年代之间的发展阶段。它以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，在国内外享有盛誉。而老越剧电影《红楼梦》则是将这一古典艺术与现代影视技术相结合的一次尝试，这部作品不仅展现了老越剧在现代影视领域的地位，也让更多观众了解到了这门古老而精美的戏曲艺术。

首先，让我们来看一下该电影中那些成为主要演员角色的人物。这些角色包括贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤等，他们都是曹雪芹所著名小说《红楼梦》的核心人物。在这部电影中，这些角色的形象被通过精湛的表演技巧和忠实于原著的人物刻画所再现，使得观众能够感受到他们各自内心世界以及与其他角色间复杂的情感纠葛。

其次，我们需要探讨的是为什么会选择将这个经典文学作品改编成老 越 剧電影。这一选择背后体现了一种对传统文化遗产保护与弘扬的心愿。通过这种方式，将文人墨客时代背景下的悲欢离合故事转化为现代观众更容易接受的舞台表现形式，不仅能让更多人的耳目一新，更能激发人们对历史文化价值的大量关注和思考。

此外，在制作过程中，遇到的挑战也非常多，比如如何将繁复又细腻的情节融入到简短且紧凑的影片框架之内，以及如何使得每一个动作都显得自然而然并富有层次感等问题。在解决这些问题时，导演们必须运用自己丰富多年的经验，并且不断地进行创新的尝试，以确保最终呈现在观众面前的作品既符合当代审美，又不失传统特色。

服装设计也是这部电影的一个亮点之一。服饰不仅要符合18世纪清朝贵族家庭生活的一致性，而且还需考虑到色彩搭配、布料质地等细节，以达到既美观又真实可信的情况。这对于设计师来说是一个极大的挑战，因为它们需要同时满足历史研究者的严谨要求和大众消费者的审美趣味。

最后，这部关于“金陵十二钗”的故事，最终是在国际上的反响和评价如何呢？虽然没有具体数据显示，但可以推测，由于它是将中国古典文学改编成一种较为少见的手法，加之采用了具有地域特色的表演形式，所以应该会吸引一定数量的人群去观看并谈论。此外，无论评价如何，一切努力都是为了向世界展示中华优秀非物质文化遗产，为国民骄傲，为世界文化交流做出自己的贡献。

综上所述，《红楼梦》中的哪些角色最终成为了越剧电影中的主要演员，是一个涉及到文学改编、戏曲表达以及跨时代沟通的问题。这部作品无疑展现了中国传统戏曲在现代社会仍然具有强烈生命力的可能性，同时也为全球范围内的人们提供了一次理解中国历史与文化的小窗口。在这个过程中，不论是主角还是幕后的工作者，都展示出了他们对于中华民族精神深刻理解及其热爱，对于追求卓越和创新精神的一份执着追求。