刘觉的艺术生涯始于童年，早年的他就对越剧充满了热爱和渴望。刘觉的父亲是一位退休的越剧演员，对于越剧有着深厚的了解，他不仅传授给刘觉专业知识，还培养了他的艺术情操。从小跟随父亲学习，刘觉便展现出了非凡的天赋和学习能力。他能够迅速掌握角色特点，不仅唱腔清晰流畅，而且舞蹈优雅自如。

刘觉在成长过程中遇到了许多挑战。他面临着如何将传统与现代结合的问题，这是一个很复杂的问题，因为它需要既保持古典艺术的精髓，又要吸引现代观众。在不断探索和实践中，刘覺逐渐找到了自己的风格，他开始尝试使用新的表演方式，比如利用灯光、音效等现代技术来增强戏剧效果。

除了技巧上的创新之外，刘覺还注重角色内心世界的挖掘。他认为一个好的演员不仅要有出色的表演技巧，更重要的是要理解角色的情感和心理。这一点在他饰演的一些经典角色中得到了体现，如《琵琶记》中的李娉婷、《牡丹亭》中的林黛玉等角色，都让人感觉到深刻的情感共鸣。

在社会责任方面，刘覺也是非常积极的一位。他参与了一系列文化教育活动，用自己的才华去普及越剧，让更多的人了解并欣赏这门古老而美丽的艺术形式。同时，他也倡导一种以身作则、敬业精神，为新一代越剧人才树立榜样。

最后，要说到刘覺最大的遗产，那就是他的作品。无论是经典戏曲还是创新的实验作品，他都用自己独到的眼光去重新诠释，使其更加符合时代发展需求。这些作品不仅为观众带来了震撼，也为越剧带来了新的活力，为未来提供了宝贵的资源。