1.1 引言

越剧，中国古代戏曲中的瑰宝之一，以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，赢得了国内外观众的广泛赞誉。作为这门艺术形式最重要的一环，越剧演员们在传承与创新之间走着一条艰难而又充满希望的道路。单仰萍，一位杰出的越剧演员，她以卓越的舞台表现力和对传统文化深刻理解，为越剧注入了新的活力。在本次访谈中，我们将探讨单仰萍是如何跨世纪地去演绎她的角色，以及她是如何为越剧带来新的生命。

1.2 单仰萍访谈录

我有幸坐在单仰萍面前，与她进行了一场关于她的职业生涯、对待戏曲艺术以及未来规划等方面的问题交流。

"您认为自己最大的贡献是什么？" 我问道。

"我觉得我能够将传统与现代结合起来，让更多的人了解并喜爱我们的戏曲。同时，我也在努力推动我们这一行业的发展，为它注入新的活力。"

1.3 传承与创新

对于任何一项艺术来说，既要继承优秀传统，又要勇于创新，这是一个不容忽视的话题。我询问单仰萍，在她的表演中，是如何平衡这些元素？

"首先，我们要尊重历史，要把握住那些无可替代的情感和内涵。但同时，也不能局限于过去，而应该不断寻求新的表现形式、新角色的创造。这需要我们不断学习，不断实践，同时也需要社会各界的大力支持。"

1.4 对话中的水乡情怀

水乡地区是越剧产生的地方，对这个地方的情怀，对这里的人民生活都影响着她的表演。她怎样看待这一点呢？

"水乡，它是一种情感，它是一种生活方式。我每一次站在舞台上，都能感觉到那份浓郁的地理气息，那份朴素而坚韧的人性魅力。这让我感到非常温暖，也让我更加珍惜我的角色所代表的那种精神品质。”

1.5 红楼梦与个人成长

红楼梦作为中国文学史上的巨著，其影子遍布在很多戏曲作品中。而作为一名专注于此类作品表演者，single 怎么看待自己的角色呢？

"红楼梦中的人物多么复杂，他们的心路历程也是如此丰富多彩。我通过扮演这些人物，我学会了人生的许多道理，比如说悲欢离合、命运不可抗拒等，这些都是人生的一部分，也是我个人的成长经历。”

2 结语

通过对话，我们可以看到single 对于自己的职业抱有一定的责任感，她不仅仅是在为自己追求个人荣耀，更是在为整个民族文化事业做出贡献。她用心去体会每一个角色的内心世界，用全身心投入去塑造他们，使得这门古老而精致的手艺得以流转下去。

最后，无论未来怎么发展，只要有像single 这样的艺术家存在，就没有什么是不可能实现的事。如果说“保留”意味着守护，那么“革新”则意味着进步；如果说“往昔”代表回忆，那么“未来的景象”则预示着希望。在这个时代背景下，再现历史，或许就是为了更好地展望未来。