近期，上海文艺舞台焕发新气象。文化艺术演出宣传报道频繁，不少久违的老戏迷重返剧场，文艺工作者从被动变为主动，由“要我演”转变为“我要演”，大家争创抢排。这一切都源于上海不久前实施的文艺院团深化改革。

长期以来，我国文艺院团因循计划经济模式，被国家财政包养，创作与市场脱节，投入产出失衡，导致票价高企、院团亏损、剧目质量难提升，不少观众远离艺术。为了扭转这一局面，上海一直探索文艺体制改革。1999年起，以新版越剧《红楼梦》和大型景观歌剧《阿依达》的成功，为决策者树立了信心。

根据中央指导精神，经过认真酝酿研究，上海决定将文艺院团管理委托新闻媒体和社会单位。在保持性质、建制编制不变、政府支持政策不变的前提下，将院团分三类进行改革：一是重点保护高雅艺术，如京剧交响乐等委托市文广集团；二是将其他10个院团委托有实力的媒体，如东方电视台；三是推向市场的杂技马戏等以股份制形式直接经营。

这是一次吃螃蟹式改革，但效果显著。东方电视台受权管理歌舞团后，在半月内组织《闪闪的红星》巡演6场爆满获双效益。而上海电视台话剧中心合作引发话剧热，加上国内首个话剧季计划，全年预计40余台，这些都极大促进了艺术生产力发展，使得文艺工作者积极性大增，让勃勃生机在各界展现无疑。