在追溯越剧名称的演变和形成过程时，我们不仅要理解它的起源，还要关注它如何通过不断的变化和发展，逐渐成形为今天我们所熟知的越剧。越剧，这个名字背后隐藏着一个充满戏谑意味的故事，它是从“绍兴大班”中移植过来的，因为早在二三十年代，绍兴大班又名越剧。

1906年，当嵊县甘霖镇东王村的一群艺人首次登上戏台，他们给自己取了个“小歌文书班”的名字，简称“小歌班”。这个时候，小歌还只是嵊县民间流传的一种说唱曲艺，它是在“唱小歌”的基础上发展起来的。这一阶段，小歌已经有了自己的特点，即一种简单四工合调，在农村流传开来，以换取铜钿和年糕、粽子等物品。

随着时间的推移，小歌文书班开始向城市扩散，并在上海等地取得了一定的成功。1920年左右，小歌班三闯上海，经过多次挫折，最终获得成功。这一阶段，小歌音乐上已有显著突破，配备了以胡琴为主的丝弦乐器，废除帮腔另倡过门，创立了丝弦正调，从而结束了单调笃声充斥舞台原始局面。演员们也在这一时期展现出了更高水平，他们改编了一系列重要剧目，如《碧玉簪》、《梁山伯与祝英台》、《孟丽君》等。

1922年，由于商议，便把绍兴的小哥（男子小型话本）改名为“绍兴文戏”，并在大世界首次挂出了牌子。在这段历史转折之际，“嵊匪”事件使得人们对嵊县产生了一种忌讳，因此最终选择用“绍兴”的地名来命名这支队伍。出外的人们也因此自称绍兴人，将戏班称作“绍興戲”。

此后，不久女子越剧科班诞生于施家岙，是由男科加女科组成，而女科则独立成为另一支队伍。此后的几十年里，由于社会经济条件的大幅度提升，以及文化教育普及的情况，使得女子文戏迅速崛起，其数量超过男队数百倍。而这种女性化趋势，也让原本以武功见长、文武兼备的小哥、小妹逐渐走向不同的道路。

1938年的抗日宣传活动中，一场关于改良性质较重、情感色彩浓郁的小提纲本《反省鉴》的演出获得好评，这标志着曾经被视作低俗或粗俗的地方民间艺术形式，如今已经得到广泛认可并且被纳入到国策范围内进行整顿和普及工作。在当时报刊上的报道中，可以看到对古老但正在衰落中的某些地方风格（如高腔）的担忧，但同时也预示着新的艺术形式即将崭露头角。

综上所述，从最初的小哥到最后定型为女子越剧，再到现在作为中国南方重要地域性的京味儿汇总体验——尤其是对于那些描绘初恋的情感故事——这是一个完整而复杂的话题涉猎范围很广，但无疑也是值得深入探讨的一个领域。通过研究这些历程，我们不仅能够了解到不同时代背景下文化艺术如何相互影响，更能欣赏到每一次变迁背后的努力与坚持，为何这些改变最终导致了今天我们所享受到的美妙作品。