在越剧的演绎中，弦下腔以其独特的音域和旋律魅力，为观众带来深刻的情感体验。它是基于尺调腔的基础上，融合京剧反二黄技巧，以及吸收早期六字调元素发展而来的产物。弦下腔属于D调，胡琴定弦1-5，由于宫音位置低于尺调四度，因此得名。

20世纪40年代中期，范瑞娟通过传统六字调的修炼，并吸纳了京剧反二黄旋律特色，在琴师的协助下，将这一新风格命名为弦下腔。这一新的板式与尺调腔并行不悖，但其表达方式更加悲愤激越，被用在最哀伤时刻，如梁祝中的“山伯临终”，祥林嫂中的“风满天、雪满地”，以及红楼梦中的“宝玉哭灵”。

弦下腔之所以能展现出强大的表现力，是因为它具有完整的一套板式，从慢到快再到嚣，每一种都能完美呈现。旋律起伏也比尺调大，这使得音乐表现更为丰富多彩。在一些重排或新编剧目中，更是常被用于展示悲愤、激越、波澜壮阔的情感场面，如北地王中的《呼天痛号进祖庙》、《情探·海神爷降下勾魂的令》等唱段，让人听后难忘。

总之，弦下腔回荡着古韵，又充满现代感，是越剧演绎情感深度的一种独特手法，它让每一次演出都成为一次艺术上的盛宴。