一、《梁山伯与祝英台·回十八》

表演者：范瑞娟饰梁山伯。

这是一场充满情感的折子戏。梁山伯得知祝英台乃女子及托媒，兴奋之情溢于言表。他在幕内以〔散板〕为序，唱出“祝家庄上……”，旋即急步出场，用小腔余音在拖腔声中自台左走至右端，与挑着行装赶路的四九相遇。他发现自己走得太快，便用手招呼他缓缓而行。两人并肩上路，他心潮澎湃，以明显开朗活泼的情绪和动作线表现对往昔共读时的怀念。在洒扇、目光随之移动间，他仿佛又回到当年与祝英台相送的情景。这段戏节奏较快，展现了他的迫不及待。

接着，他缓步至台中，用云手翻水袖细看周围，再次唱出“眼前就是旧时景”。唱到“就”时，他开始舞扇，从左而右抖过去，为的是重现那些珍贵记忆。这段戏节奏较慢，更深刻地描绘了对十八相送的一系列情景的回忆，以及喜悦、惊讶和自责交织的情绪。

最后，他进入对十八相送具体情境的回忆，每个地点都有所精炼，有些情景则凭人物想象处理。形体动作与唱词紧密结合，节奏由慢转快，感情达到顶点。这场《梁山伯与祝英台》通过梁山伯一人表演，其情感推向极致，而“回十八”则是越剧传统剧目独有的特色，全程主要通过歌曲和身体语言来展现对往事的缅怀，与最初那一场在重复中形成鲜明对比。范瑞娟以其丰富的心理活动和符合人物内心节奏的形体处理，使这一部分尤为生动。

二、《西厢记·闹简》片断

表演者：袁雪芬饰崔莺莺，吕瑞英饰红娘。

这是一段精彩纷呈的小巧戏法。在打开妆盒时，她意外发现张生的诗信，并迅速撒手放掉。她担忧被人发觉，但看到旁边无人后，又悄然拿起诗信轻读，一脸喜悦却掩藏着思想斗争。当她察觉红娘出现，她强作镇静，但怒容中透露不安。红娘面对莺莺突然变脸，不慌不忙委屈分辩，然后机敏地夺过诗信，说：“待我去老夫人处。”她故意晃动诗信，让莺莺见状，这一举措显示出了她的机智。此刻 莺莊將怒容換成微笑加以阻止。袁雪芬、吕瑞英分别扮演莺莊與紅娘，他们强调细微细致刻画人物心理变化，加强含蓄分寸感以及感情交流。

三、《红楼梦·金玉良缘》

表演者：徐玉兰饰贾宝玉。

这是一场充满欢愉悲伤交织的小巧戏法。在洞房花烛之际，当新娘不是林黛玉而是薛宝钗后，宝玉表现出惊诧悲痛的心境。他兴高采烈地进入洞房，与新娘坐帐，一饮而尽喜酒；贴近新娘轻呼“林妹妹”，继而温柔地说：“你身子好了没有？我们好久没有见面了，现在可盼到了这一天！”欲揭盖头，被王熙凤推开。他兴奋起来，在贾母身旁坐下，对贾母说：“今天真是从古到今，最称心满意的事啊！”他起调做翻袖抖袖的手势，以〔尺调腔〕作为开篇，将16句唱腔大起大落奔放华彩抒发了他以为娶林妹妹的心愿。但随即被制止，又忍不住再次去揭盖头，只被王熙凤阻止。一会儿，他耐受不了，又要去揭，却又被阻止；接着王熙凤劝说：“做新郎总该懂温柔，不惹得新娘气带羞。”此后宝玉再次靠近新娘，看着她，用拖腔声流露出难耐的心情，然后突然揭开盖头，只见薛宝钗。他震惊失色，把袭人一推，说：“是宝姑娘……”众人异口同声称是薛宝钗，那么这个结局如何让他接受呢？

接着他伏案大哭，然后站起来痛心疾首地唱出：“我以为百年好事今宵定，为何月老系错了红头绳，”来责问众人。而现在事情已经不可挽回，所以他又跪倒于贾母面前，将秘密吐露出来：

“我和妹妹都有病，

两个病原是一条根，

望求你把我们放在一间屋，

也好让同病相怜心靠心，

活着也能日相见，

死了也好葬同坟。”

用清板给予撕心裂肚之感，最终两句，上句引丝弦下句煞板，以极力表现苦恳决绝之志。这场《金玉良缘》通过歌曲与身体语言，让观众窥视到他的深切愿望以及最终无法达成的心愿，此种剧本结构更添了一份哀愍，使整部作品更加令人难忘。