在中国传统戏曲艺术中，越剧被誉为浙江乃至华东地区的瑰宝。其独特的声腔、舞蹈和戏剧风格吸引了无数爱好者和专业人士。然而，越剧并非没有分歧与多样性。在研究越剧时，我们常提及到它的“十三流派”，这些流派分别代表着不同的演唱风格、表演技巧以及艺术理念。

袁雪芬派以其清新的音色和优雅的舞台表现力著称；范瑞娟派则以其深沉的情感表达和精湛的手法赢得了观众的心。尹桂芳派注重音乐元素，将古典音乐与现代元素融合创造出独特的声音世界。而傅全香派则以其细腻的情感描绘和丰富的人物塑造闻名遐迩。

徐玉兰派致力于完善动作戏，使得越剧中的武打场面更加生动有趣；戚雅仙派则注重情感表达，让观众能够从她的每一个眼神中读懂角色内心世界。而王文娟派以其独到的解读方式，为传统戏曲注入了新的活力。

陆锦花派通过对传统歌词的创新，以及对舞台设计的大胆尝试，为越剧带来了前所未有的视觉冲击；毕春芳派则专注于提高技术水平，使得她的一些难度高超的地方成为其他艺人的学习对象。而张云霞、高爱娟等几位也各自有着自己的特色，他们或许没有那么大的知名度，但他们对于推广和发展越剧都做出了不可忽视的贡献。

吕瑞英、金采风、张桂凤三位大师更是将她们各自擅长的地方结合起来，为后来的一代一代艺术家树立了榜样。其中竺水招、陈佩卿、毛佩卿、三金（金宝花）等人虽然不在官方认定的十三流中，但它们也为我们的文化遗产添砖加瓦，它们所代表的是一种特殊地域性的推崇，而周大风先生创立的浙方男调，则是男女合演中的重要组成部分，其影响力同样不可小觑。

《新五女拜寿》是一部记录这段历史故事及其背后的艺术魅力的电影。这部作品不仅仅是一次审视历史，更是一次深刻地探索当代文化实践。在此基础上，我们可以进一步分析这些不同流派之间如何互相影响，又如何共同促进了越劇这一民族文化瑰宝向更高层次发展之路。此外，还值得我们思考的是，在数字时代，这些传统艺能是否能够得到有效保护与发掘？如何利用现代科技手段去记录保存，并且让更多的人了解并欣赏到这些珍贵而又美丽的事物？

总结来说，《新五女拜寿》不仅是一个关于历史故事的小说，更是一个关于人类精神追求的小说，它透过时间看到了一个个不同寻常的人物，同时也展现了一种独特而又强烈的情感共鸣。这一切，无疑让这个影片成为了一个非常特别的一个事件，让我们在观看的时候，不仅看到了一段历史，也看到了自己内心深处最真挚的情感体验。