越剧，作为中国南方的一个独特戏曲艺术形式，其历史悠久，文化内涵丰富。然而，在这段辉煌的历史中，我们有必要思考一个问题——越剧流派创始人还有几位在世？这一现实提醒我们，对于传统文化的保护和发展，不仅要重视对已逝者的怀念，更要关注现存的文化遗产。

首先，我们必须认识到，这些在世的创始人代表着一代人的智慧与努力，他们通过不断探索和创新，使得越剧得以脱颖而出，在国内外享有盛誉。他们不仅是艺术家的楷模，也是文化传承者的典范。因此，无论是在理论研究还是实践演艺方面，他们都扮演了不可或缺的角色。

其次，尽管现代社会日新月异，但对于这些老一辈艺人们来说，要适应快速变化的环境、接受新的教育培训、融入当下的媒体宣传等，都是一项巨大的挑战。这要求政府部门、行业协会以及社会各界共同发声，为他们提供必要的心理支持和实际帮助，让他们能够安心地将自己的精力投入到越剧的发展中去。

再者，对于那些已经过世但留下深刻影响的人物，我们同样不能忽视他们对越剧流派发展所作出的贡献。在我们的记忆中，他们总是穿梭于舞台上的神仙一般人物，而现在，他们却被时间抛弃，只剩下回忆和遗产。但正因为如此，我们更应该珍惜那些还活着的人们，将他们的事迹记录下来，以便后人能了解并学习。

此外，还有一点也值得我们深思，那就是如何让年轻一代接班。为了确保 越剧能够继续繁荣兴旺，就必须加大对青年才俊的培养力度，让更多的人了解并热爱这个古老而又生动的情景表演艺术。此举不仅可以保证 越 剧 的长远发展，也能使这个民族宝贵财富得到更加广泛的地推广使用。

最后，如果说目前还没有足够多的人物成为真正意义上的“在世”的“创始人”，那么我们就应当积极鼓励更多具有卓识见解的一线、二线甚至三线明星们来参与到越剧改革创新中去。一旦这种声音被听到了，一种新的趋势可能就会产生，从而为整个业界带来新的活力与希望。

总之，虽然 越 剧 流派中的很多伟大人物早已离开了我们，但即便如此，当今仍然存在一些传奇般的人物，它们如同灯塔一样指引着未来的方向。如果能够有效地利用这些资源，并且结合时代精神进行革新，那么无疑会给世界提供一种全新的美学体验，同时也为人类文明做出不可磨灭的一份贡献。