越剧，作为中国南方地区的一种独特戏曲艺术形式，以其优美的旋律、丰富的情感表现和精湛的舞台技术深受人们喜爱。越剧演员宋蕊是这门艺术形式的一名代表性人物，她在长时间的努力和学习中，不仅将传统文化发扬光大，也不断创新，使得越剧走向了新的高度。

首先，我们需要认识到越剧作为一种非物质文化遗产，其价值不仅体现在其历史意义上，更在于它能够反映并传承一个民族或区域的精神内核。因此，在保护和发展方面，应当注重培养更多像宋蕊这样对传统有深厚情感且具备一定才华的人才。

为了做到这一点，可以通过多渠道进行宣传教育，让更多年轻人了解和珍惜这种宝贵的文化遗产。例如，可以举办相关展览、讲座以及工作坊等活动，让公众更直观地感受到越剧带来的魅力，同时也为想要学习者提供实践机会。

此外，还需加强对现有演员队伍的培训，特别是针对专业技能如歌唱技巧、舞蹈表演等方面进行细致教学。这不仅可以提高他们自身表演水平，更重要的是能够让他们在自己的表演中更加自信，从而吸引更多观众，对推动越剧艺术进一步流行起到积极作用。

当然，保护非物质文化遗产还需要政府部门出面制定相应政策，并投入必要资源来支持这些活动。在政策层面上，可以设立专项资金用于支持新一代艺人的培养，以及对优秀作品进行奖励以激发创造力。此外，还应该建立完善的事业单位体系，为那些致力于保守本土戏曲艺术的人士提供稳定的职业环境。

除了政策支持之外，社会各界也应该积极参与进来，如企业可以通过赞助活动或者直接投资建设相关设施来帮助促进这种文化遗产的保存与发展。而普通民众则可以通过观看节目、购买相关商品或者参与社区活动等方式来支持并推广越剧，这些小小行动汇聚起来，也能产生巨大的影响力。

最后，但绝不是最不重要的一环，是如何利用现代科技手段去记录和展示我们的古老戏曲。随着数字化时代的到来，我们有了比以往任何时候都要好的工具去捕捉每一次精彩瞬间，无论是在录音录像还是网络直播上，都能让这个美丽而复杂的心灵世界被全球范围内的人们所知晓，这无疑会为我们打下坚实基础，为未来留下宝贵财富。

总之，要想真正把《当下及未来的保护与发展》这一主题付诸实践，就必须从多个角度出发，一步一个脚印地推动这个过程。如果我们能够共同努力，不断探索创新，那么这份属于我们祖辈留给我们的宝贵财富，将会继续绽放成一朵朵花儿，即使经过千年的沧桑，它依然散发出那股淡雅悠远又充满生命力的气息。