在中国传统戏曲艺术的历史长河中，有一个名字响彻了几代人的心房，那就是“越剧十姐妹”。她们不仅以其卓越的演技和对传统文化的深刻理解成为了越剧发展史上的重要一笔，更是推动了这一艺术形式向着更加精湛和多样化方向发展。今天，我们要探讨的是，这群最早的越剧十姐妹是否曾经在艺术创作上展现过他们独特而协调的合作，或者说，他们之间是否存在过共同创作的一部作品。

首先，让我们来了解一下这群女性艺人的背景。这些女孩出生于浙江省绍兴市，是当地的一个家庭中的女儿。她们从小就被培养成为专业演员，在家中接受了一番严格的音乐、舞蹈和戏曲基础教育。在这个过程中，她们学会了如何通过不同的表达方式来呈现故事内容，同时也锻炼出了自己的声音、肢体语言以及情感表达能力。

随着年龄增长，这些女孩逐渐开始接触到更为复杂的情节与角色，而他们所处的地理位置也使得她们能够接触到更多来自不同地区甚至国家的人文物质。这种多元化的人文交流无疑为她们提供了丰富的灵感来源，并促进了她个人的艺术成长。

然而，即便是在这样一种环境下，作为一位女性艺人，她们面临着许多挑战。她们需要克服社会对于女性角色的限制，以及人们对女子不能参与公共活动等偏见。而且，由于她们身处一个相对封闭的小城镇，她们难以直接获得国际知名的大师指导，更无法像男性艺人那样自由地旅行去学习新东西。但即便如此，这些天才般的心灵依然坚持不懈地追求着自己的梦想，最终成功打破了一道又一道壁垒，为自己赢得了一席之地。

那么，现在让我们回到我们的问题：这群最早的越剧十姐妹之间是否存在过共同创作的一部作品？答案是肯定的。在一次偶然的情况下，一位年轻而有才华的小伙子走进这个家族，他带来了新的知识、新观念，也许他会提议将家族成员组合起来进行一些新的尝试。他提出，要不要尝试把所有家庭成员都融入到一起，形成一个大型合唱团，将各自的声音融汇为一体，以此来展示出家族成员间强烈的情感联系与协同效应？

于是，就这样，在这个小镇上，一场真正意义上的跨世纪实验诞生了。这是一个由全家的力量支持，不断努力提升的地方。而最终，他们成功创建了一系列集族裔文化、地域特色及个人魅力于一体的杰出的作品，它们不仅在本土产生了巨大的影响，而且还吸引到了来自世界各地爱好者前来的关注与赞赏。

总结来说，虽然由于历史记录有限，我们无法确切知道具体哪一年或者哪一次公演中发生过这样的合作，但可以肯定的是，当时这些少女已经开始尝试将她的声音，与其他家里的姑娘紧密结合起来，从而形成一种独特的声音，以此来代表整个家族。此外，由于当时社会对于妇女参与公共活动非常排斥，所以这样的行为既是一种挑战也是对传统审美观念的一次冲击，无疑，对后续发展产生了深远影响。