河南豫剧作为中国四大地方戏之一，其历史悠久，艺术形式独特，是河南乃至全国文化传承的重要载体。近年来，以《红楼梦》、《西厢记》等经典名著为依托的大型古装连台戏成为豫剧的一个新亮点，这种类型的作品不仅在保留了传统元素的基础上，还融入了现代技术和创新的表演手法，但在制作过程中也面临着一系列难题。

首先，在选材选择上，如何将古典文学作品与现代观众需求相结合是一个挑战。由于当代观众对文化产品的追求多样化，对故事内容、人物性格描写等方面有较高要求，因此需要深入挖掘原著中的意境和内涵，将其转化为具有时代感和吸引力的舞台表现。此外，由于时事关怀成分增强，一些社会敏感或政治敏感的问题往往是不得不处理的问题，这就要求导演和编剧具备一定的政策意识。

其次，在编排节目结构上，也存在一些难度。连接各个场景并形成一个完整故事线并不容易。这需要精心设计每个场景之间的过渡，确保整个流程紧凑而又自然，让观众能够跟随故事发展，不感到迷茫。在实际操作中，要考虑到每个角色角色的立体性，以及他们之间的情感纠葛，使得整部戏呈现出丰富的人物关系网。

再者，在服装造型方面也是一个复杂问题。因为古装连台戏通常涉及大量的人物，而这些人物穿着既要符合历史背景，又要满足现代审美标准，同时还要保证舞蹈表演时能自由移动。这就要求服装设计师具备极高的专业水平，他们必须通过创新手法将古老与现代、繁复与简约巧妙地结合起来，从而实现视觉效果上的双重奏响。

技术支持也是制片团队不可忽视的一环。大型连台戏通常涉及多幕、多场景、高科技设备等，因此需要高度集成化的大型视频系统、大气压力灯光系统以及先进音效设备。而且，由于现场环境限制，如布景大小、天花板高度等因素，也会影响到技术搭建方案。在这样的条件下，如何合理安排每项技术设施以达到最佳效果，是另一个值得探讨的问题。

最后，不同地区甚至不同城市可能会出现不同的观看习惯和期望，所以如何适应不同的地域市场也是一个难题。例如，一些地方可能更喜欢传统风格，而其他地方则倾向于接受更加实验性的表现形式。这就要求导演根据不同区域的情况进行调整，以便让作品更好地受到欢迎，并获得良好的反响。

综上所述，无论是在选材选择、编排节目结构、服装造型还是技术支持方面，大型古装连台戲都面临着诸多挑战。但正是这些挑战激发了创作者们不断探索、新颖之处，为豫剧带来了新的活力，同时也为河南省乃至全国文化发展注入了新的动力。