越剧，作为中国古典戏曲的瑰宝之一，它不仅仅是一种表演艺术，更是浓缩了中华民族几千年的文化精华。在这一传统戏曲中，我们可以找到许多值得我们去细细品味的文学珍品。这些珍品，不仅体现了越剧独有的韵味，也是对传统文化的一次深刻回顾和推崇。

首先，让我们来谈谈“越剧全集全部”的概念。这一概念包含了所有那些被认为是代表性作品的戏曲，如《牡丹亭》、《紫钗记》等，这些作品在历史上有着重要的地位，它们不仅展示了演员们高超的技艺，也反映出了当时社会风貌和思想观念。这样的“全集”，对于研究者来说，是一个宝库；对于爱好者来说，则是一个美好的学习材料。

接下来，我们来探讨一下如何将这些建筑成就与文人墨客的情感相结合。比如说，在《牡丹亭》中，那个自尽于潇湘馆前的林黛玉，她的心情多么复杂。她对待生命、爱情都有一番深沉的情感。而这样的角色塑造，又恰恰体现了一种生活态度，即使是在悲惨的情况下也要保持一种超脱，这样的精神力量让人敬佩。

再看《紫钗记》，那里的女主角李香君，她以她的才华和坚强，激励着人们追求自己的梦想，同时她那种独立自主的精神也是非常值得尊敬的。这两部作品，不但展现了一代人的经历，还通过它们之间互动产生了一种文化共鸣，使之成为后世学习借鉴的对象。

而且，从这些作品中还能看到当时社会背景，比如说那个时代的人们对美学、伦理道德等方面有何理解，以及他们如何处理个人与群体之间的问题。这一切，都构成了一个完整而丰富的人生图景，为后人提供了解读历史的一扇窗口。

此外，在越剧演唱中的用词选择也是极为讲究，充满诗意，每一个字都经过精心挑选，以确保语言既能表达情感，又能符合音乐节奏，这正是为什么人们称它为“诗词歌赋”的原因所在。在这个过程中，可以看到每个字都是经过深思熟虑之后决定使用，并且每一句台词都像是来自古代文人的笔下一样优雅无比，充满哲理又带有韵律感，使得观众听起来仿佛进入到了另一个世界里，一切尘世烦恼似乎都不那么重要。

总结来说，“舞台上的诗词歌赋”并非只是形容某一特定的元素，而是整个越剧艺术的一个核心组成部分。它不仅承载着大量丰富多彩的人物形象和故事内容，而且还蕴含着深厚的情感以及广博的知识面，因此，对于想要了解或研究越剧这门艺术形式的人来说，“舞台上的诗词歌赋”绝对是一个不可忽视的地方。