在中国的传统戏曲中，越剧是南方的一个重要流派，以其独特的艺术风格和丰富的情感表达而闻名。越剧可以分为两大派别：徐派和尹派。然而，在历史发展的长河中，尽管两者都有自己的特色，但徐派似乎在影响力上略逊一筹。那么，为什么会这样呢？

首先，我们要了解的是，地域文化对于任何一种艺术形式都是至关重要的。在不同的地方，不同的地理环境、社会习俗和历史背景都会塑造出各自独特的文化氛围。这一点对越剧尤为明显，因为它不仅反映了当地人民生活的情景，也体现了他们的心灵世界。

例如，在浙江省东部地区，即著名的宁波市，就有着自己的特殊文化遗产，这里形成了一种以“浓情”、“细腻”、“柔美”为特点的演唱风格，这正是徐派所追求的一致性标准。而在绍兴、嘉兴等地，则更多地表现出了浓郁的地方特色，如绍兴音调清亮响亮，而嘉兴则更注重歌词深邃含蓄。

相比之下，尹派虽然也有其独到之处，但它更多地强调的是技巧上的精湛，比如高超的手法和华丽的声音。但这种技术性的追求往往使得尹派演员在表达复杂情感时稍显不足，因此受到了部分观众青睐度较低。

此外，由于历史原因，一些地区可能更加倾向于支持本土艺人，从而导致其他流派的人才培养受到限制。例如，在江苏省吴县（今苏州）附近，那里的文人墨客往往倾向于欣赏那种书卷气十足、内心深沉的小品，所以对尹学产生了更大的认可。

再看现代社会，无论是在影视制作还是网络平台上，都能发现越来越多的人寻找不同类型的问题解决方案。在这个过程中，对于不同区域文化进行探索与研究也逐渐成为一种趋势。因此，当人们面临选择时，他们更加愿意去体验那些能够让自己获得新的视角和启示的事物。这也是为什么一些新生代观众对尹学更加热衷，同时对于徐学相对冷淡的一个原因之一。

综上所述，“越剧徐派为什么比尹派影响小”的问题并非简单答案，而是一个涉及地域文化差异、个人喜好以及历史环境变化等多方面因素综合作用的问题。如果我们想要真正理解这背后的原因，就需要从宏观到微观层次去分析每一个环节，并且不能忽视时代背景下的变迁。此外，对待各种艺术形式应持开放态度，让它们自由发展，以满足不同人的审美需求，为传统艺术带来新的活力。