继去年在上海国际艺术节上连演四场、场场爆满，成为去年国际艺术节期间演出场次最多、上座率最高的原创剧目之后，今年《甄嬛》的下本继续被艺术节相中，并续写票房火爆的盛况。包括2场上本在内的6场演出超过5500张戏票已经仅余一百多张。明天下午，剧组还将在静安嘉里广场举办“遇见《甄嬛》”市民活动，在为本月中旬的首演造势的同时，也为明年《甄嬛》在逸夫舞台的“驻场”演出预热。

票房一路火爆越剧《甄嬛》改编自小说《后宫·甄嬛传》。上本由上海越剧院最年轻一代青年演员群体担纲，下本则推出“示范传承版”，由王志萍、钱惠丽、黄慧、陈颖等中生代越剧明星领衔出演。上本以群戏为主，表现少女初入宫廷遭遇的第一次纯美爱情与人生磨难，因此由靓丽照人的年轻演员担纲，既发挥青春优势，又通过难得的原创大戏磨练新生代；而下本中，角色渐从青涩走向成熟，戏剧冲突剧烈，更注重人物心理的深层刻画，表演难度较上本陡然提高，因此由中生代演员先做“示范创作”。

据介绍这也是上海越剧院建院60年来推出的首部连台本戏。去年，由青年 演员担纲的《甄嬛》（上本）在艺术节上票房一路飘红，场场爆满，而之后在城市剧院等剧場 的 演 出 也 同样 票房 火爆。而今年尽管 《甄 嫣》（ 下 本） 尚 未 正式 公 开，其后苏浙多个城市の 演 出 已经 排 到 年 底 明 年 则 将 启 动 全 国 巡 演。

市场导向为先不得不承认，一部这样的作品能取得如此成功，从某种程度上得益于原作知名度，以及对观众需求的一致性。这是其普遍意义所体现。在这个过程中，不少资深艺人也认为，这样的作品能够证明贴近观众需求依然可以赢得观众，是一种新的发展趋势。

不过，在当前文化环境下，即便有这样成功的小品，也面临着如何让更多人了解和欣赏的问题。一位资深艺人表示：“现在很多创作和老百姓没有关系，只有贴近老百姓的话题才会吸引他们。”另一位更直接地指出了问题所在地：“我们需要的是那些真正触动人们心灵的事情。”

对于这些批评，有些专业人士提出了一些建议，比如增加公益性的表述或者结合一些教育内容，使之更加具有普适性。但即便这样，也有人认为这是一个双刃剑的问题，“如果过于追求商业化，那么可能失去了原本应该有的文学价值。”

总之，无论是从市场角度还是文化角度看，《越 剧 李 霌 雯 在 该 作 品 中 扮 演 的 角 色 都 是 一 次 新 的尝试，她凭借自己的才华，将这一角色活跃了起来，让它更加立体且真实。这不仅是她个人职业成长的一个重要里程碑，也标志着整个行业的一次转变——将更贴近人民生活的小品作为主要方向进行创新，以期达到更大的社会影响力和商业效益。不过，这也意味着未来每一次尝试都要面对不同的挑战，不断寻找平衡点才能保持自身价值，同时吸引并维持忠实粉丝基础。