李沛婕温岭开讲越剧表演艺术之“韵雅真”：探索戏曲传统与现代美学的融合

4月16日下午，著名袁派传人、浙江越剧团国家一级演员李沛婕在市文化馆四楼多功能厅，为温岭的越剧爱好者举办了一场关于《越剧表演艺术之“韵雅真”》的深度交流会。作为越剧界首位表演专业研究生，李沛婕以其卓异的才华和深厚的学识，对于展现戏曲艺术独特魅力具有极高的地位。

在数十年的艺术实践中，李沛婕扮演了众多角色，每一角都以她的独到见解和精湛技艺为人们所熟知。在这次讲座中，她详细阐述了戏曲作为一种古老而又活跃的艺术形式，其核心在于通过歌舞来叙述故事，并塑造典型人物。她强调，在戏曲中，每一个动作都是经过精心设计，以体现生活中的情感和意境，而这些动作则是通过长期积累形成的一系列程序化技术，这便是我们所说的“韵”。

对于花旦这一重要角色来说，她指出指法技巧至关重要。而台步，则是基础功夫，它决定着一个角色是否成功地被塑造出来。正因为有了扎实的基本功，所以才能上台去创造不同的形象。在现场示范时，她展示了从小姐到丫环再到神仙等各种各样的台步走法，让观众亲身体验到了这种复杂而又优雅的情景。

据她所言，越剧不仅吸收了京昆等其他古老戏曲艺术中的程式化元素，而且还将它们融入到了更具江南特色的文化底蕴之中，使得身段更加充满意境之美。这便体现出了“雅”的一面——清新自然，与世无争。

最后，“真”，则是指越剧那种细腻而真实的情感表达。它注重对人物性格分析，不仅追求外表上的完美，还要把握人物内心世界，从生活出发，以此来营造一种贴近实际、切身可感的人物形象。在她的带领下，我们也亲眼目睹了她对《西厢记》、《祥林嫂》等经典作品选段进行精准点评，让每个听众都能从中学到更多关于这门古老但仍然活力四射的大师傅们如何用今天的话语去理解昨天的声音。

总结来说，这场讲座不仅让我们见证了一位真正掌握本行的人士，更给予我们一次接触和学习古代文人的机会。通过这样的交流，我们能够更好地理解并欣赏这门悠久且富有表现力的艺术形式，同时也激发我们的灵感，为自己寻找那份属于自己的舞台空间。