这是越剧传统戏中常用的道具。小生常以扇子舞动，衬托环境，表现人物情绪，体现儒雅风度。在这过程中，他们不仅要展现出优美的舞蹈姿势，还要将扇子的转动与音乐和台词相结合，以此来引导观众感受角色的内心世界。此外，小生的扇子舞也往往会随着场景的变化而变化，从轻盈到庄重，从温柔到刚烈，都能通过不同的扇子动作来完美诠释。

闺门旦以及黑髯老生也使用得较多，并且在使用扇子的技巧上也有所不同。闺门旦可能会用扇子表达她们对爱情的渴望或是对生活的小确幸，而黑髯老生则可能用它来展示他们坚定不移的人生态度和丰富的经验。无论是哪种角色，他们都需要运用各种复杂的扇子技巧，如抖、移、指、撑、背、举等，这些技术性的操作不仅考验演员的手眼协调能力，还需要他们有很强的情感表达力，以便在不同的情境下灵活运用。

在越剧中，有许多精湛的扇子动作，每一个都有其独特之处，比如托扇，让粉丝漂浮在空中；摇转让手腕上的珠宝闪耀光芒；推撞，则是在快节奏的情境下，用力推开障碍物。这一切都是为了增强戏剧效果，让观众沉浸于故事之中。而这些精细的手法也是越剧艺术魅力的重要组成部分，它们使得这一古老艺术形式依然能够吸引现代观众。

当然，不同类型的角色，其需求也不尽相同。生（年轻男主角）的舞蹈性格更为活泼，他经常采用快速而流畅的手法，使得他的每一个姿势都充满了活力与青春气息。而旦（年轻女主角）则更加注重细腻，她们通常采用优雅而婉约的手法，以此来展现女性特有的纤弱与敏感。

丑角则是一种特别存在，他们擅长以轻松幽默的手法博取笑声，但同时他们也必须保持一种自然非做作的状态，这样才能真正打动观众的心。在这方面，丑角往往通过夸张地挥舞折扇或者利用折扇作为话语的一部分，使整个戏码显得既欢乐又真实。

最后，老生的身份给予了他更多自由去塑造自己的形象。他可以选择更为稳重或是严肃一些，更像是社会中的典范或智者。但即使如此，他同样需要掌握一系列高超技巧，以确保他的每一次行动都散发出一种不可思议的魅力和权威性。在这样的背景下，即使是最简单的一个折叠，也能成为一场大型演出的焦点，因为它蕴含着深刻的情感和丰富的人文关怀。