越剧的表演艺术特色，尤其是在古装文戏中的展现，体现了优美、细腻、纯朴和儒雅的特点。经过数十年的革新与创造，如果要用一句话来概括越剧的表现艺术，那就是“中国戏曲的抒情写实化”。越剧在融合传统戏曲写意表现手法和现代话剧、电影写实技巧方面达到了新的高度，使得表演既能真实地反映人物生活，又保持了戏曲形式美。这一点可以通过范瑞娟饰演梁山伯在《回十八》中的一段精彩表演来体会。在这段表演中，梁山伯重返“十八相送”的路程，每个景物都是虚构的，但范瑞娟依然运用了戏曲程序动作，使整个场面层次分明、视觉清晰，并且让观众感受到人物的情绪真切，从而产生共鸣。

越剧还以其规范自由动作为特点，这种动作既有着固定的传统规则，又能够根据不同的剧目和角色的需要进行创新。例如徐玉兰在《红楼梦》中的贾宝玉角色，她的手势轻快自然地展示出了贾宝玉自信不羁的性格。而在《西园记》中，她扮演张继华时，则是以高坡深处繁花丛间拨开花枝，以眼神流露出对春光满园之美的心态，这样的突破既符合人物本身，也符合戏曲节奏韵律。

最后，越剧以其完整统一风格的综合体闻名，将编排导演音效与舞台美术等各项元素融合起来，加强了人物形象塑造，为观众带来了震撼人心的情感共鸣，如《山伯临终》、《宝玉哭灵》等大段唱腔，以及祥林嫂、《阳告》的精彩篇章，都展现出了音乐与表演完美交融的情感力量，让人忍不住泪水涟涟，同时也留下难忘印象。