越剧以其独特的艺术特色，深受观众青睐。这种艺术形式更适宜于表演古装文戏，其优美、细腻、纯朴和儒雅的风格使其在数十年的革新创造中不断发展。在概括越剧表演艺术时，可以说它是“中国戏曲的抒情写实化”。越剧通过巧妙地结合传统戏曲的表现手法和话剧、电影的写实手法，使得表演既能真实反映人物生活，又能体现出戏曲形式之美。

例如，在《回十八》一折中，梁山伯由范瑞娟饰演，她抓住了梁山伯的情感发展线，对每句唱词进行了深入分析，并设计动作，使整折戏层次分明，视觉清晰，情感真切，有强烈感染力。

越剧还具有“有规范自由动作”的特点，它形成了一套符合题材的手眼身法步传统程式，这些规范在改革实践中不断更新，以适应不同剧目的需要。如徐玉兰在《红楼梦》中的贾宝玉角色，她恰到好处地展示了贾宝玉的心态。而在《西园记》中，她突破了传统程式，将个性与韵律相融合。

最后，越剧以编导音美为一体，形成完整而统一的综合体，使角色形象鲜明生动。如《山伯临终》、《宝玉哭灵》等大段唱腔，都具有撼人心魄的效果；祥林嫂和敫桂英等角色的精彩篇章，也都有牵心动魄的感染力。这体现了越剧细腻逼真的综合整体美。