寻访时光：徐玉兰越剧艺术的流传与遗憾

在中国古典戏曲中，越剧以其独特的南音、优雅的舞蹈和深厚的情感表达赢得了人们的心。其中，越剧演员徐玉兰是这一艺术形式上的杰出代表之一。然而，当我们提起她的名字时，我们不禁会问：“越剧演员徐玉兰今年还在吗？”

为了找到答案，我们必须先了解一下她的一生。她出生于1940年代，在一个充满文化氛围的家庭长大，从小便对戏曲有着浓厚的兴趣。她开始学习音乐和歌唱，并很快就展现出了非凡的才能。在青春期，她加入了一家专业的小团体，与其他年轻艺人一起巡回演出。

随着年龄增长，徐玉兰逐渐成名，她被誉为“南宋梅妃”，她的每一场表演都让观众赞叹不已。在她最辉煌的时候，她参与了多部重要戏曲作品，其中包括《琵琶记》、《西厢记》等经典之作。她的表现无疑是这些作品成功的一个重要因素。

尽管面对时代变迁和个人生活中的挑战，但徐玉兰始终坚持自己的梦想。在退休前夕，她依然保持着精湛的手法和深情的人物塑造，让更多新一代观众了解并欣赏到了这门艺术。

但时间并没有停止，它带来了变化，也带来了遗忘。对于那些曾经走红过的人来说，他们是否仍然活跃于舞台上，这是一个令人好奇的问题。而对于像徐玉兰这样的传奇人物来说，这个问题更显得复杂，因为它涉及到的是他们留下的足迹是否能够继续激励后来的世代。

今天，当我们站在历史的大河边缘，看向那遥远而又熟悉的地方，我们可以听到那个时代的声音，那是一种既怀旧又充满希望的声音。当我们追忆往昔，以及思考未来的道路时，我们也许会再次提出这个问题：“越剧演员徐玉兰今年还在吗？”

虽然事实上，不幸的是，很多年过去了，许多曾经闪耀过明星已经离我们而去。但是，就像电影《最后一次见面》里说的那样，“我们的故事永远不会结束”。因为它们存在于我们的记忆中，而且它们正在通过下一代不断地重放，而不是完全消失。

因此，即使当今社会已经不再能看到或听到如同越剧这样古老而神秘的声音，但它却依然在我们的灵魂深处跳动，只要有人愿意去寻找、去聆听，那些声音就会重新苏醒，就像是历史上的英雄们一样永恒且强大。而对于像我这样的普通人来说，无论答案是什么，我都会心存敬意，因为我知道，如果有机会，我也想要成为一种美好的传承，一种永恒的旋律，而不是简单地消逝在风中。