越剧《家》情感流转 昨晚上演的越剧《家》，以其抒情的韵味，让人仿佛置身于一场丰富的情感交响曲。重压之下的故事，在越剧舞台上的呈现，竟然能够如此细腻、动人。几段核心戏分量重大，编导巧妙地运用了强烈的情景对比和反衬，以此来展现越剧独有的艺术魅力。例如，主人公在“梅林春怀”中勾勒出青春梦想的轮廓，而在“梅林秋思”中，则以战乱中的凄惨相见，展现出了深沉的情感；至于“梅林冬别”，则通过主人公在相助觉慧走向新生后所表现出的不舍与祝福，再次点亮了这部作品的心灵灯塔。通过时空与心境的精彩对比，这部作品成功营造了一种既温馨又忧伤的氛围，就如同岁月静好却又充满忧愁，那种感觉就像是春风拂过花朵，却带着秋天萦绕的心事。

该剧中的“两地双洞房”、“两地双绝命”的表演手法，更是让人印象深刻。这最后一幕中的虚实交织，使得观众仿佛也能看到那些无法触及的事物。在探寻归途中的觉新面前，一路狂奔而来的画面，与幻想中交替出现的梅和瑞珏，不仅展示了演员们卓越的声音技巧，也彰显了他们扎实的表演功底。当对唱、轮唱、独唱和重唱这些声乐元素交错发挥时，每位演员——赵志刚、单仰萍以及孙智君等人的才华，都被完美展现出来。

当然，这部作品还有待进一步完善的地方，比如说有些部分可能太过繁复，或是戏剧冲突未能集中到关键处。但导演杨小青表示，他们将会根据首轮反响，对剧本进行精心打磨，最终希望能够推出一部传承千古的小品。（记者 张裕）（摘自 《文汇报》）