尹桂芳的小生扮相，尹派是她创立的越剧小生流派。1919年出生的她，在浙江新昌长大，从十岁初进科班学戏，十二岁进入“大华舞台”。在那里，她接受了文武两方面的训练。她最初学的是花旦，但后来转而演小生，并在40年代积极参与越剧改革。在传统基础上结合自己的特点和他人的优点，她创造出了独具特色的流派。

尹派的特色是委婉缠绵、洒脱深沉、纯朴隽永和清新舒展，以柔为主、柔中寓刚。这一风格在1941年的唱片《破腹验花·楼台盘妹》和1943年的唱片《贾宝玉哭灵》中得以体现。她的嗓音厚实，音色甜润，但音域不够宽，所以她专注于发挥中低音区的优势，并追求声音变化和腔词韵味。在唱法上，她强调字行腔，以字重腔轻，内紧外松，使每个字都充满感彩。

尹桂芳继承了中国说唱艺术的优秀传统，她的声音既徐缓又流畅，又富有动听之处。她注重声调与音调的融合，使每个字都清晰可闻。尹派旋律多数在中低音区回旋，但关键时刻会使用异峰突起的手法增强表现力，如《红楼梦·哭灵》的“林妹妹变成宝姐姐”那句，就用假声手法表现出了宝玉悲痛的心情。

慢板是尹派的一大特色，它优美舒展，擅长细致描绘人物感情；创作时会运用各种技巧，如起腔安排、插句运用、板式转换和甩腔变化等，让整段歌曲层次分明且自由自如。而曲调围绕着特定的音调展开，有规则但又自由，即随着情感变化，用快慢速度以及节奏处理揭示人物心情，如《浪荡子·叹钟点》的长段清板，每到情感转折处就更改速度或节奏，让整个表演充满了复杂的情感波动。

起腔也是尹派的一个亮点，它通常较低亲切自然，与不同的剧目中的不同人物的情感相契合。尤其是在叙述性的歌段中，这种突然插入一种轻快悠扬或激昂高亢的声音，可以让观众获得一种欣赏上的满足，同时也能抒发更多的情感，比如《山河恋·送信》的“妹妹啊”，或者《何文秀·算命》的“妈妈听道”。

总结来说，尹桂芳塑造音乐形象时，不仅吸收兄弟剧种，还丰富自己。在某些场景下，她甚至借鉴京剧老生的某些特征，以及绍剧那种激昂高亢的声音，使她的表演更加多样化。此外，《天问》这样的部分，也融入了绍剧[流水板]激越的声音，以及[扑灯蛾]念诵，更显得气势磅礴。

最后，由于她的影响力很大，一系列师承她的艺人包括：筱桂芳、高剑琳、宋普南、沈嘉麟等，他们继续推广并发展这一独特的艺术形式。