在那个充满历史沧桑与文化厚重的年代，1952年，一支特殊的艺术团体诞生了——朝民越剧团。这个团体不仅承载着一段浓墨重彩的历史，更是将古老而独特的越剧艺术传承到了新的时代。在那一年，它还未知晓自己未来会成为国营剧团，也不知道自己的命运将如何蜕变。

1956年的春天，朝民越剧团迎来了一个重要转折点。那年1月，它被正式批准为国营剧团；5月，又接到支援浙江地区的指令，这意味着它要迁移到嵊泗县，那个遥远而偏远的地方。1960年，它又隶属于舟山地区，这一切都显得那么突然，却又无比地必要。

在这个过程中，有一群人，他们是这段旅程中的见证者和创造者。童云芳、林一枝、筱月樵、陆杏花、贺意珍等演员，以他们深邃的情感和精湛的技艺，为越剧添上了璀璨夺目的篇章。而徐醉梅、李世庭这样的编剧，以及李有锦、钱婉如这样的导演，他们用心良苦，用智慧和热情塑造了一幕幕生动活泼的情景。严家范的小提琴声，如同清风般穿透心扉，而虞中华的手法，让舞美设计得更加生动自然。

韩子实、高丽华分任正副团长，他们带领着这一群人，在那个艰难险阻中寻找前行之路。这期间，他们演出了《近洋争雄》、《雷锋》、《墨子救宋》、《人面桃花》、《三看御妹》、《蛟龙扇》，每一次表演，都像是一次对抗时光流逝的挑战，每一次成功，都像是对生命力的胜利宣言。

童云芳，她以她的俊美扮相和甜润嗓音深受观众青睐。她那种淡然自若却又蕴含深情的一笑，就能让人们忘却一切烦恼，让他们沉醉于那份纯粹而真挚的情感交流。在她身上，我们看到的是一种超乎常人的坚持与执着，是一种对艺术追求至上的决心。

最后，在1965年的某个日子里，与荣艺、集艺两队合并成立了舟山越剧一、二两个分队。这是一个新的开始，也是一个告别。当所有的人们再次回望过往岁月，当所有的人们再次聆听那些曾经响起的声音时，我们仿佛能听到那份永恒且不朽的声音——“越劇”、“藝術”的声音，它们就像潮水一样，汩汩流淌，不断涤去尘世间的一切杂念，只留下最原始最纯净的情感共鸣。