在清朝咸丰年间，浙江嵊县一带流行的“落地唱书”曲调主要来源于当地民歌小调以及佛曲中的“宣卷调”。这些曲调随着艺人们的改造，逐渐形成了几种基本调式，其中[四工合调]、[哀哀调]和[呤哦调]是最为人熟知的三大主导唱书调。

[四工合调]以其纯朴简单的曲风和乡土气息为特点，其板式单一，但演唱者可以根据情绪需要灵活变化，并常在词中垫进方言土语，以增强曲趣。它以“四工合上尺”作为衬字演唱，所以被称为[四工合調].

相比之下，哀哀調则更加舒展广受欢迎。至于[呤哦調], 是最具代表性的音乐之一，它不仅流行时间长，而且形式较为完整，对越剧发展起到了重要作用。

艺术家们曾将其称作湖州曲艺三跳融化而成，因此也有人称之为湖調。后来由于演唱时常用“呤哦依呤哦”作为衬词，使得它定名为[呤哦調]. 这种音乐因为南北两派艺人的不同风格，又分成了南調和北調.

南調又稱喊風或開口，有著粗犷有力的表現力，旋律多在高音区进行，被稱為喊風高調；若是在中音区則稱為喊風平調. 北調則較平穩，说唱性強，可學會可獻擺出不同的表現.

1906年，“落地唱书”首次搬上了舞台成为早期越剧的小歌班。在小歌班时期，“落地唱书”的音乐虽然仍旧使用了很多来自原来的UDT, 但它们已经变得更丰富了，不仅如此，还有生旦丑等角色分明，更复杂的表现手法出现了。

演出時，用竹制尺板及笃鼓敲打节奏，这些声音发出"de de bu bu"的声音，所以人们就叫它"de bu ban".

赵志刚是一位越剧表演者，他曾经因冤狱遭遇困境，但他的才华与坚韧精神赢得了观众的心。他以独特的情感渗透和深刻的人物塑造，在不同的戏剧情绪下展示出了他精湛的手法。赵志刚通过自己的努力，最终证明了一切都是误会，他的人生经历让更多人认识到公正与正义的重要性。

尽管过去充满挑战，但赵志刚并没有放弃，他继续追求自己的梦想，并且成功实现了自己对越剧艺术领域的一贡献。这段历史上的经历，如同一首美丽动听的乐章，为我们提供了一份关于坚持与成功力量不可估量价值的情感体验。

总结来说，赵志刚不仅是越剧的一个优秀表演者，更是一个勇敢无畏追梦者的典范。他的事迹激励着每一个追求梦想的人，让他们知道，无论面临何种困难，只要坚持下去，一定能够达到目标，就像那悠扬悦耳的声音一样，将美好的故事传递给世间每一个人。