越剧作为中国南部地区的一种传统戏曲艺术形式，拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴。其中，《西厢记》是越剧中一部经典之作，其古风美学在当代社会依然具有强烈的吸引力。

首先，古风美学是一种通过语言、音乐、舞蹈等多种艺术表现手段来体现一种特定历史时期或文化氛围的艺术形态。在《西厢记》这部戏中，这种美学不仅体现在其源自宋代小说《西厢记》的故事情节上，更体现在演员们精湛的表演技巧和精心编排的情境布局上。例如，在描写白娘子的孤寂与哀愁时，演员会运用细腻的情感表达以及优雅的手势来展现她的高贵与温柔，这些都让人感受到一种古老而神秘的气息。

其次，《西厢记》的故事背景设定在宋朝，是一个充满了诗歌与文学创作氛围的小城镇。在越剧中，将这种文人的生活情趣加以夸张处理，使得整部戏充满了浓郁的人文关怀和深邃的人生哲理。这一点对于现代观众来说尤为有吸引力，因为它能够提供一种逃离日常喧嚣、沉浸于文化回忆与想象力的方式。

再者，《西厢记》中的角色塑造也非常出色。如白娘子，她既是一位才女，又是一位浪漫主义者的化身。她那执着于爱情，不顾一切追求灵魂伴侣的心态，对于现代女性来说是一个值得学习和思考的话题。而金钏儿，她虽是个小丫鬟，却也有自己的坚韧不拔精神，这样的角色形象让人们看到了性别角色的多维度发展，以及在封建社会中女性独立意志的斗争。

此外，《西厢记》还融合了丰富的地理景物，如清澈见底的大江、小桥流水边上的幽径等，它们不仅增加了戏曲的情景画面，也增添了一份自然之美，让观众仿佛置身其中，可以感受那种淡泊明志，与世无争的心境。

最后，越剧本身就有一套独特的声音调配系统，即所谓“声腔”，每个角色都有自己特定的声音调配，比如花影（白娘子）属于“花腔”，金钏儿属于“行者”。这些不同的声音调配使得不同人物间产生了一种鲜明对比，同时也增强了整个戏曲作品的情感冲击力，对现代观众来说也是一个新鲜且令人印象深刻的地方。

总结来说，《西厢记》的古风美学在当代社会仍然具有很高的艺术价值和文化意义。它不仅保留了传统艺术形式，而且通过不断创新，不断适应时代变化，为更多年轻人打开了解赏这一门非凡艺术形式的大门。此外，它所蕴含的人文关怀、爱情哲理以及女性独立意识等主题，都能触动现代人的共鸣，从而获得更广泛层面的认可和喜爱。