顾水深（1916-1978），一位杰出的鼓师，出生于浙江省上虞的梁湖古李巷。他的童年在私塾度过，他不仅学习了道教音乐，还精通吹打弹唱各项技艺。在绍剧和调腔方面的打击乐研究尤为深入，他的技术流畅自然，影响力广泛。

1940年，顾水深进入上海，在太乙道院担任吹打道士。这段经历对他后来的艺术道路产生了重要影响。两年后，他转而投身越剧司鼓工作。在40年代中期，为著名越剧演员施银花打鼓时，他在《方玉娘祭塔》一剧中的伴奏表现，让人耳目一新。他紧跟着唱腔、锣鼓紧随表演，这种独特风格迅速在社会上和同行中引起了巨大反响。

1950年，顾水深加入合作越剧团乐队，与戚雅仙、毕春芳等杰出演员合作，并与胡琴家贺孝忠长期密切合作，他们之间形成了一种特殊的艺术默契。经过20年的不断探索与实践，在中板散唱、嚣板主胡领奏法，以及特定的长短过门板式建设、发展和创新方面，他们共同创造出了具有时代特色的板式风格，为越剧爱好者和同行们所公认。

顾水深的司鼓技术扎实无比，其艺术表现极富个性。他左手击出的音色既厚实又清雅；右手单扦发出的音色丰满而柔和。落点准确，板性稳固，无论是文戏还是武场，都能恰到好处地配合伴唱与配音，没有淹腔覆音或震耳欲聋之感，每一次敲击都既糯又有韵。而且，他始终坚持把“自我”建立在统一的艺术整体之中，没有个人炫耀之意。

他的作品如文化大革命期间发行的一系列唱片，如《婚姻曲》、《楼台会》、《血手印》、《玉堂春》、《林冲》，均展现了这一风格。在这些作品中，我们可以听到他那纯净透亮的声音，那种朴素而不失高雅的情趣，那种平衡得当，使人听后倍感舒心。

然而，不幸的是，当1972年他的剧团解散转业时，一代伟大的鼓师走上了历史舞台。这之后，再也没有人能复制他那独有的魅力，但他的精神却依然激励着每一个追求卓越的人。