越剧，作为中国南方传统戏曲之一，其历史悠久、艺术价值高，深受广大观众喜爱。然而，在全球化的今天，它是否能够在国际舞台上取得成功，是一个值得探讨的话题。

首先，我们要了解越剧的基本情况。越剧起源于中国东南沿海地区，尤其是在浙江和江苏等地，这里的人们以热情好客著称，因此形成了独特的文化风俗。在这片土地上，不仅有着丰富的自然景观，还有着深厚的文化底蕴，这些都为越剧提供了丰富的情感表达和艺术创作素材。

由于地域原因，越剧发展出了自己独特的声音、身段和表情。这一点使得它与其他形式如京剧相比，有着明显不同的特色。例如，它倾向于使用更柔美的声音，更流畅的手法，以及更加细腻的情感表达。而且，由于其演唱技巧要求高，对演员来说，无论是声音还是身体语言，都需要经过长时间的学习和实践才能掌握。

那么，在国际舞台上，越剧是如何进行展示呢？可以说，在过去几十年里，由于政府政策支持以及海外华人社区兴趣日益增长，一些优秀的越劇团体开始尝试走向世界。在一些国际文化节或者对外交流活动中，他们展现了自己的艺术魅力，并赢得了一定的赞誉。但同时，也存在一定的问题，比如语言沟通障碍、文化差异带来的理解难度等问题，使得他们面临不小挑战。

为了解决这些问题，一些专业机构已经采取了一系列措施来推动越剧走出去。例如，加强国外市场宣传，让更多人了解到这个古老而精致的小型戏曲；加强与其他国家戏曲艺术交流，以互学互鉴提高自身水平；并且通过网络平台，将本土戏曲推向世界，每天数百万甚至数千万的人民群众通过视频网站观看各类中文影视作品，其中也包括了许多经典或现代版权保护较好的古代戏曲，如《琵琶记》、《断桥残梦》等，为此也为过渡时期留下了一笔可观收入。

不过，即便如此，要想让这样的非西方传统艺术真正进入全球主流仍然是一件艰巨的事情，因为即使是在当今信息爆炸时代，只有少数特别具有吸引力的东西才会被广泛关注，而对于绝大多数普通公众来说，他们通常只关心那些能直接影响他们生活质量的事物，而不是像诗词歌赋这样复杂抽象的事物。不过，从某种角度看，这并不意味着我们应该放弃追求，但至少我们需要找到一种新的方式去接触这种类型的事物，让它们变得更加亲切易懂，同时保持其原有的灵魂和特色。

总之，与很多同样努力走向世界的大师们一样，我们也必须不断探索新方法、新途径，以适应不断变化的地球政治经济社会环境，并且学会用最有效最合理方式去展示我们的这一宝贵遗产。而对于未来的展望，我们相信只要每个人都珍视并维护这些非凡之事，就没有什么是不可能实现的事情。不管将来如何发展，只要我们的精神永远坚持下去，那么无论何时何地，都会有人听到“梅兰竹”，看到“红楼梦”，听到“琵琶”、“断桥残梦”的名声四射，不仅限于国内，更是全世界范围内的一道亮丽风景线。