幸熙（1924～1977）是一位杰出的舞美设计师和戏剧家，他的职业生涯跨越了多个领域，包括舞台设计、服装设计以及戏曲研究。他不仅是中国戏剧家协会理事，也是中国美术家协会理事。幸熙出生于浙江绍兴的一个艺术世家，从小就对绘画充满热情。在他年轻时，他在私立觉民美育院学习了美术，并在上海南林丝织厂担任练习生期间，开始接触到纹样图案设计。

1944年，幸熙进入千里绸庄，这是一个专门负责织物纹样图案设计的地方。在这里，他的才华得到了更为广泛的发挥，同时也培养了一些宝贵的人际关系。这些资源后来成为他发展自己的重要依托。当时正值抗战爆发，社会动荡不安，但幸熙并没有因此而放弃他的追求。相反，他利用业余时间，在雪声及东山越艺社担任装置设计、宣传工作及风俗顾问等职务，这无疑锻炼了他的综合能力。

1950年4月12日，当时的华东越剧实验剧团（今上海越剧院）成立之初，就邀请幸熙加入，他们需要一位既懂得舞台布景又有着丰富文化背景的人才。在那里，他迅速成为了一个不可或缺的人物，不仅因为他的专业知识，还因为他那独特的视角和创新思维。随后，在1952年，幸熙被委以重任——成为华东戏曲研究院艺术室美术组长。这份职责不仅要求他进行高水平的创作，而且还需指导和监督其他成员，为整个机构带来新的活力。

1955年的春天，对于一个人的职业生涯来说，是转折点的一刻。那一年，幸福参加了第一届全国戏曲观摩演出大会，并荣获舞台美术设计奖。此外，那段时间内，一系列与国外文化交流活动使得他的视野更加开阔，同时也为国内戏曲界带来了新鲜血液。他曾多次随不同的国家表演团体访问苏联、东欧、中亚地区，以及日本、香港等地，这些经历极大地丰富了他的文化素养。

除了其专业上的卓越成就，幸福还是一位著名教育者。他在上海戏剧学院兼任戏曲服装课教师，不断地将自己的见解和经验传授给下一代。此外，由于对编写中国服装史持有深厚兴趣，他花费大量时间搜集资料，即便是在困难的情况下也不忘这一目标，最终积累了一大批关于古代服饰的大量照片和文字资料。遗憾的是，有些珍贵文献在“文革”期间散失，但即使如此，他仍然坚持不懈地继续搜集信息直至生命末期。

目前，这部分资料已经被收入到了历史档案中，被人们誉为对中国传统服饰学科贡献巨大的宝库。而对于那些想要了解更多关于古代衣着文化的人们来说，无论是作为一种历史记录还是作为一种启示，都具有不可估量价值。这也是我们纪念幸福并继续推动这项工作的一个重要原因之一，因为我们相信，只有通过不断探索过去，我们才能更好地塑造未来。